О своём сборнике и гении морфинга Екатерина Андреева рассказывала в конце прошлого года:
Книга состоит из текстов, которые я писала исходя в значительной степени из нестрогих внутренних побуждений и желаний. И часто это теоретические статьи, но также и статьи об отдельных художниках, даже есть несколько текстов, в которых я обращаюсь к воспоминаниям. В частности, это текст про мастерские и художников, с которыми я в этих мастерских знакомилась начиная с конца 80-х, в основном это то, что связано с подготовкой выставки «От неофициального искусства к перестройке». Есть даже, не побоюсь этого слова, философские сочинения.
Мультиэкранное время — время, в котором мы входим в разные истории, попадаем в разные экранные повествования. Я подумала, что портрет Мамышева — очень хороший вариант для обложки, потому что Владик — это и есть воплощение мультиэкранного времени. Это человек, который представил, наверное, cотню — а может, и не одну, — персонажей.
Все очень хорошо знают его как Мерилин Монро, некоторые знают его как Виктора Цоя, но на самом деле через его лицо проходили люди, которых он мог просто встретить на улице. Он отдавал себя чрезвычайно разным воплощениям, а я по образованию историк, и мне всё историческое интересно. И Владик как королева Елизавета мне чрезвычайно интересен — остались ведь настоящие исторические портреты. <…> Его версия королевы Елизаветы очень близка, с одной стороны, этим историческим портретам, а с другой, в ней есть удивительный трагизм.
Главное, что в ней есть сам Мамышев, который оставил в этой фотографии незагримированными свои руки, и когда ты внимательно смотришь, очень сильно переживаешь этот контраст между его загримированным лицом и незагримированными руками. <…> Владислав Мамышев, конечно, великий художник, один из наших покойных гениев, я рада возможности лишний раз напомнить читателю о его существовании.
И чтобы чётче передать диапазон тем книги, процитируем её предисловие:
В этом сборнике статей речь идёт о раннем советском времени, когда ещё действует петроградский авангард 1910-х, а молодые художники ищут свои выходы в новую реальность; о сталинском салоне и позже об эпохе нонконформизма в СССР; об искусстве Петербурга первого постсоветского десятилетия и новой московской архитектуре. В мозаике мультиэкранного времени отдельные статьи, написанные в 1990-2020-г., расположены по хронологии событий, которые в них рассматриваются. Сделано это в надежде показать процесс развёртывания времени, смену исторических периодов и наметить связи, которые объединяют все эти времена-окна в одну нашу сегодняшнюю жизнь.