AURIUX - Музыкальная Платформа для Бизнеса

AI-музыку начинают маркировать: что меняется для релизов

Ещё недавно при загрузке релиза почти нигде не спрашивали, участвовал ли AI в создании музыки. В 2026 году ситуация меняется.

YouTube уже требует указывать использование генеративного AI в музыкальном контенте. Для музыкальных партнёров появились отдельные статусы

DistroKid тоже ввёл AI Credits: можно отдельно отметить AI-вокал, AI-инструменты, AI-текст или AI-композицию. Эти данные уже могут передаваться Spotify и Apple Music. При этом AI-мастеринг, автотюн или другие вспомогательные инструменты сами по себе маркировать не нужно.

То есть рынок постепенно движется к новой модели: платформе важно понимать, трек создан человеком, частично с помощью AI или полностью сгенерирован AI.

Для артистов и лейблов вывод простой: происхождение музыки становится частью метаданных релиза — почти так же, как авторы, исполнители и правообладатели.

Подписывайтесь на @AURIUXIO

SOCAN против Suno: новый большой спор вокруг AI-музыки

2 сентября 2026 года канадская организация SOCAN подала иск против Suno. Главная претензия: платформа, по мнению SOCAN, генерирует и публично стримит AI-треки, которые полностью или существенно воспроизводят произведения из её репертуара — без разрешения и выплаты вознаграждения.

В иске приведены 150 конкретных примеров таких генераций. Среди упоминаемых произведений — Sk8er Boi Avril Lavigne и Life Is a Highway Tom Cochrane. SOCAN утверждает, что часть результатов сохраняет узнаваемые мелодии, ритм, гармонию и фрагменты текста оригиналов. При этом сами обвинения ещё предстоит доказать в суде.

Почему это важно?

Если суд поддержит позицию SOCAN, это может усилить давление на генеративные сервисы

Главный вопрос этого дела — сможет ли AI-индустрия и дальше строить бизнес на чужом музыкальном репертуаре без прямых лицензионных выплат. Если нет, экономика и политики генеративной музыки может заметно измениться.

Подписывайтесь на @AURIUXIO

Как понять, что трек закончен?

Самый простой способ — проверить его в реальной жизни:

— на телефоне
— на ноутбуке
— в машине
— в наушниках
— на разных уровнях громкости

Если трек везде держится уверенно — это уже хороший знак.

Но важнее техники всё равно остаётся слух.

Причём не просто «хороший слух», а настроенный и не уставший — тот, который позволяет быстро понять, где ещё рабочая версия, а где уже финальный результат.

Именно умение вовремя остановиться, услышать баланс и принять правильное решение — одна из главных причин, почему работа хороших звукорежиссёров и mastering engineers до сих пор ценится.

AI уже умеет многое. Но услышать момент, когда трек действительно готов, человек пока умеет лучше.

Подписывайтесь на канал @AURIUXIO

Для тех, кто умеет «перебивать drums» в suno-треках

Ищем музыкантов и звукорежиссёров для фриланс-работы с AI-музыкой.

Нам интересны специалисты, которые умеют брать готовый Suno-трек и делать его лучше:

• полностью перебивать drums в suno треках; —
выравнивать баланс (Izotope Master Rebalance);
• добавлять EQ детализацию и работать с вокалом;
• сведение и мастеринг, стерео база и matching EQ
• нужен итоговый трек по качеству RMS и АЧХ как референс.

Стили музыки: Pop, Indie Pop, Pop House, Chill Pop, Chillout, Soul, Rnb, Hip-Hop и другие.

Особенно важно уметь делать это на потоке, быстро и стабильно, без потери качества.

Удалённая работа по договору с самозанятыми и ИП.

Пишите нам: @AURIUXIO
И подписывайтесь на наше сообщество

Российский музыкальный рынок после 2022 года

После 2022 года российский музыкальный рынок заметно перестроился.

Сформировалась ли отдельная экосистема?

Spotify ушёл, роль части международных сервисов сократилась, а центр рынка ещё сильнее сместился к локальным платформам — Яндекс Музыке, VK Музыке, Звуку и другим российским сервисам.

По данным НФМИ, уже в 2024 году российские платформы занимали 96,9% рынка музыкального стриминга, а в 2025 году рынок продолжил расти. По оценке J’son & Partners Consulting, его объём достиг почти 54 млрд рублей, увеличившись более чем на 35% за год.

Изменился и сам рынок вокруг стриминга: выросла роль локальной дистрибуции, российских лейблов, сервисов продвижения и внутренних экосистем.

Получается, что зависимость российского артиста от Spotify сегодня значительно ниже, чем несколько лет назад. Но полностью изолированным рынок назвать нельзя. Международная дистрибуция и YouTube по-прежнему имеют значение.

Подписывайтесь на @AURIUXIO

Куда идёт музыкальная индустрия?

Ещё недавно стриминги казались финальной точкой цифровой музыкальной революции. Сегодня всё интереснее: рядом со Spotify, Apple Music и YouTube выросли Suno, Udio и другие AI-платформы, которые уже не просто распространяют музыку — они помогают её создавать.

Что будет дальше?

Возможен сценарий, где стриминг и генерация постепенно сольются в один продукт. Spotify сможет не только рекомендовать вам музыку, но и создавать её под конкретное настроение, ситуацию или запрос.

В ближайшие 3–5 лет мы, скорее всего, увидим:

— ещё больше персонализированной музыки
— новые модели лицензирования и монетизации
— смешение AI и человеческого продакшена
— изменение роли артиста, продюсера и музыкального лейбла
— борьбу платформ уже не только за слушателя, но и за сам процесс создания музыки

Мы находимся в очень редкой точке, когда правила музыкальной индустрии фактически пишутся заново.

А как вы думаете — какой будет музыка через 5 лет?

Убивает ли AI индустрию музыкальных сэмплов?

Ещё несколько лет назад sample packs были одним из главных инструментов продюсера. Splice, Loopmasters, Producer Loops и другие площадки постоянно выпускали новые библиотеки, а поиск нужного вокала, drum loop или bass line был обычной частью продакшна.

Сейчас рынок меняется.

Генеративный AI позволяет за минуты получить идею, вокальный фрагмент, инструментальную партию или даже практически готовую композицию. В результате часть задач, для которых раньше покупались сэмплы, постепенно переходит к AI-инструментам.

Но означает ли это смерть сэмплов? Полностью нет - но спад ощущается

Раньше семпл-пак часто был отправной точкой трека. Сегодня такой отправной точкой всё чаще становится AI, а сэмплы используются уже для доработки, замены элементов и повышения качества результата.

AI создаёт идеи быстрее. Сэмплы по-прежнему помогают превращать их в продукт.

Подписывайтесь на @AURIUXIO — о музыке, технологиях и музыкальном бизнесе.

Какие музыкальные стили мы собираем в AURIUX — и почему

При формировании каталога AURIUX для нас важен не только объём музыки, но и её долгосрочная коммерческая ценность.

Сегодня в нашем каталоге представлены самые разные стили от классики Jazz, Chillout, Funk Disco и Soul до современного мейнстрима Disco Pop, Chill Pop, Hip-Hop, Afro Pop, Tech House, Deep House и дргуие

Каталог продолжает пополняться новой музыкой каждый день. При этом мы не стремимся собирать музыку только потому, что определённый жанр находится на пике популярности прямо сейчас.

Тренды меняются очень быстро. Стиль может получить огромный спрос сегодня, а через год практически исчезнуть из коммерческого использования.

Наша стратегия — долгосрок. Мы делаем ставку прежде всего на направления, которые могут оставаться востребованными 5, 10 и более лет: на стримингах, в фоновой музыке, лицензировании, UGC, рекламе и других B2B-сценариях.

Подписывайтесь на @AURIUXIO — здесь мы говорим о музыке, правах, технологиях и музыкальном бизнесе.

Зачем вообще нужны плейлисты?

Плейлист — это давно не просто список треков. Для музыкального бизнеса это готовый продукт, который решает конкретную задачу слушателя или бизнеса.

Workout — музыка для тренировок.
Chill — для отдыха.
Pop House — для магазинов и торговых пространств.
Lounge — для ресторанов и отелей.
Deep House — для баров и вечерних пространств.
Focus — для работы и концентрации.

Именно поэтому один и тот же музыкальный каталог можно использовать совершенно по-разному.

Для артиста плейлист — точка контакта со слушателем. Для правообладателя — способ увеличить использование каталога. Для бизнеса — возможность получить уже готовое музыкальное решение под конкретную атмосферу.

В AURIUX мы смотрим на плейлисты именно с этой точки зрения: не просто «собрать хорошую музыку», а правильно структурировать каталог по жанру, настроению, аудитории и сценарию использования.

Подписывайтесь на @AURIUX

Онлайн-мастеринг: есть ли от него реальная польза?

Мы протестировали несколько популярных сервисов: LANDR, Masterchannel, BandLab Mastering, eMastered и Matchering.

Из всего, что пробовали, BandLab показался нам самым ярким и мощным по подаче. Но даже там до идеального результата далеко: автоматический мастеринг всё ещё часто даёт компромисс между громкостью, балансом, динамикой и естественностью трека.

Для нас это интересная точка роста.

Мы постоянно ищем новые подходы к тому, как можно улучшить качество онлайн-мастеринга и сделать результат более предсказуемым, музыкальным и конкурентным.

И да — в наших планах уже есть отдельный сервис:

MASTERING BY @AURIUXIO

Если вы звукорежиссёр и у вас есть конкретные идеи, алгоритм или рабочий механизм, который реально может вывести онлайн-мастеринг на новый уровень — обязательно пишите нам.

Royalty Free ≠ «можно использовать без правил»

Если вы используете в музыке royalty free семплы, вокалы, лупы или отдельные звуки, важно помнить: у вас должно быть законное право на их коммерческое использование

Что стоит проверить:

— лицензия действительно разрешает коммерческое использование
— семпл или вокал не нарушает права третьих лиц
— условия лицензии допускают выпуск трека, дистрибуцию и монетизацию
— у вас сохранены чеки, лицензии, договоры и подтверждения покупки

Особенно важно хранить документы не только сейчас, но и спустя 5–10 лет.

Отдельный момент — РАО и другие организации по коллективному управлению правами. Если произведение или его элементы уже где-то зарегистрированы, переданы в управление или используются по договору, это нужно учитывать до передачи трека в новый проект или каталог.

Главный принцип простой: если музыка монетизируется, вы должны уметь подтвердить права на всё, что в ней используется.

Сохраняйте документы. Храните лицензии. Проверяйте условия использования заранее.

РЕКОМЕНДАЦИЯ НА ВЫХОДНЫЕ

«Всё из-за Пита Тонга»

Это совершенно другое кино

Фильм о знаменитом диджее на Ибице, который в самый разгар карьеры начинает терять слух.

Клубы, вечеринки, электронная музыка, успех — и внезапно ситуация, которая ставит под вопрос всю его профессию и привычную жизнь.

Но этот фильм гораздо больше, чем просто история о диджее.

Он про то, что остаётся у человека, когда исчезает то, на чём была построена вся его карьера. Про зависимость от успеха, кризис, попытку начать заново и совершенно по-другому почувствовать музыку. При этом фильм не тяжёлый — в нём много юмора, атмосферы Ибицы и электронной сцены 2000-х.

Для музыкантов, диджеев, продюсеров и вообще всех, чья жизнь тесно связана с музыкой, — особенно интересный просмотр.

От AURIUX — рекомендуем.

А мы продолжим делиться на выходных фильмами, сериалами, книгами, интервью и другими интересными материалами о музыке и музыкальной индустрии.

Подписывайтесь: @AURIUXIO

Комплексная доработка AI-треков: что это вообще такое?

AI сегодня уже умеет генерировать очень сильную музыку. Иногда трек звучит убедительно уже на первом прослушивании — есть идея, вокал, аранжировка, настроение.

У AI-генераций часто остаются типичные проблемы: неровный частотный баланс, артефакты, нестабильная стереобаза, слабая динамика, перегруженные участки или drums, которым не хватает плотности и читаемости.

Поэтому доработка AI-трека — это не просто «сделать погромче».

Особенно интересно это работает в Pop, Indie Pop, R&B, Soul, Hip-Hop, Afro Pop и Pop Roc

В этих стилях нельзя просто добавить готовый loop поверх исходника. Drum-партия является частью аранжировки: у неё свой рисунок, акценты, паузы и переходы.

В AURIUX мы сейчас развиваем это направление внутри собственного музыкального каталога и экспериментируем с разными подходами к обработке AI-музыки.

Кстати, если вы профессионально занимаетесь такой доработкой — нам как раз интересны специалисты этого профиля в команду

РЕКОМЕНДАЦИЯ НА ВЫХОДНЫЕ

сериал «Против гигантов»

Если вам интересна не только музыка, но и то, как устроена современная музыкальная индустрия, обязательно посмотрите сериал об истории создания Spotify.

Это не просто история технологического стартапа. Сериал показывает музыкальный рынок сразу с нескольких сторон: основатели Spotify, программисты, инвесторы, крупные лейблы, правообладатели и артисты.

Как убедить музыкальную индустрию принять новую модель?
Как договориться с крупнейшими правообладателями?
Как стриминг изменил стоимость музыки?
И что получили от этой революции сами артисты?

Особенно интересно смотреть на то, как технология, которая сегодня кажется совершенно привычной, в своё время фактически изменила всю систему потребления и монетизации музыки.

Для тех, кто занимается музыкой профессионально, управляет каталогами, работает с правами или просто интересуется музыкальным бизнесом, — очень рекомендуем.

Хороший вариант на субботний вечер.

Подписывайтесь на AURIUX — @AURIUXIO

Подключение крупных музыкальных каталогов к AURIUX

AURIUX открыт к сотрудничеству с лейблами, издателями, правообладателями и владельцами крупных музыкальных каталогов, заинтересованными в новых каналах лицензирования и коммерческого использования своей музыки.

Мы можем подключить каталог партнёра к экосистеме AURIUX и использовать его наряду с собственным репертуаром при работе с бизнесом, сетевыми компаниями, медиапроектами, UGC-платформами и другими корпоративными клиентами.

Новые каналы монетизации

Цель сотрудничества — дать правообладателям дополнительные источники дохода, не ограничиваясь традиционным стримингом и дистрибуцией.

Гибкая модель сотрудничества

При этом правообладатель сохраняет контроль над своим каталогом в рамках согласованной модели сотрудничества.

Услуга ориентирована прежде всего на музыкальные лейблы, издательства, production-библиотеки и владельцев крупных каталогов

Ваш каталог + инфраструктура и B2B-каналы AURIUX = новые возможности для лицензирования и монетизации музыки.

На какой срок передавать музыку в управление?

Мы в AURIUX за долгосрочную модель.

Почему? Потому что полноценная работа с треком — это не разовая загрузка. Нужно время на подключение каналов монетизации, лицензирование, работу с партнёрами, аналитику и развитие каталога.

Поэтому оптимальный формат — долгосрочная передача прав от 7 лет с автоматическим продлением договора на 1 год, если ни одна из сторон заранее не заявила о прекращении сотрудничества.

Такой подход даёт возможность системно развивать каталог, а не каждый год начинать работу с нуля.

При этом объём передаваемых прав, способы использования музыки и условия сотрудничества всегда должны быть чётко зафиксированы в договоре.

AURIUX принимает в управление музыкальные каталоги от 10 треков

Если хотите обсудить передачу каталога — пишите в ЛС

Почему хорошие наушники сегодня важнее, чем кажется? 🎧

Не у каждого есть возможность построить дома полноценную студию. И даже хорошие мониторы сами по себе не гарантируют хороший контроль звука — если помещение акустически не подготовлено, комната всё равно будет заметно влиять на то, что вы слышите.

Поэтому наш выбор и рекомендация — Sennheiser HD 25

Для нас это уже современная классика: команда AURIUX использует HD 25 либо как основные, либо как вторые рабочие наушники.

В хороших наушниках можно услышать детали, артефакты, баланс и нюансы, которые в неподготовленной комнате легко потерять на мониторах.

Конечно, мониторы никто не отменял и о вкусах не спорят 🙂

Но для мобильной работы и домашнего продакшена хорошие наушники сегодня часто оказываются самым практичным инструментом.

Если у вас тоже Sennheiser HD 25 — ставьте лайк 😎

Музыка и лицензирование для UGC-платформ

AURIUX предоставляет музыкальный каталог для интеграции в UGC-платформы, социальные сервисы, приложения, видеоредакторы и другие digital-продукты, пользователи которых создают собственный контент.

Интеграция музыкального каталога

Мы готовы предоставлять как отдельные подборки, так и крупные объёмы музыкального каталога с возможностью регулярного пополнения.

Можем формировать каталог под конкретную аудиторию, географию и формат платформы

Гибкая модель лицензирования

Условия сотрудничества формируются индивидуально в зависимости от масштаба платформы, количества пользователей, территории, способов использования музыки и необходимого объёма каталога.

Для технологических компаний возможна организация передачи каталога и метаданных в удобном для интеграции формате.

AURIUX предоставляет права на использование репертуара

Готовый музыкальный каталог для интеграции в ваш digital-продукт — от отдельных подборок до масштабной музыкальной библиотеки.

Музыка для публичных и частных мероприятий

AURIUX предоставляет лицензионную музыку для мероприятий любого формата и масштаба — от деловых конференций и презентаций до корпоративных событий, выставок, фестивалей и частных мероприятий.

Музыка может использоваться для фонового сопровождения, welcome-зон, презентаций, деловых программ, церемоний, специальных зон, перерывов и других элементов мероприятия.

Предоставляем музыку для:

• конференций и форумов;
• выставок и презентаций;
• корпоративных мероприятий;
• фестивалей и специальных событий;
• деловых и закрытых мероприятий;
• презентаций брендов и продуктов;
• частных мероприятий.

AURIUX может не просто предоставить доступ к каталогу, а сформировать музыкальное решение под конкретное мероприятие — от спокойного фонового сопровождения до более динамичной программы.

Предоставляем необходимую лицензию и документы на использование выбранной музыки.

Для соответствующего репертуара возможно использование без дополнительных выплат в РАО и ВОИС.

Музыка для кино, видеоигр и медиапроектов

AURIUX предоставляет комплексные музыкальные решения для кино, сериалов, видеоигр, трейлеров, рекламы, YouTube-проектов и другого медиаконтента.

Оригинальные саундтреки

Создаём музыку, которая работает вместе с визуальным рядом, усиливает эмоции, поддерживает драматургию и формирует атмосферу проекта.

В зависимости от задачи это может быть электронная музыка, современный pop и alternative sound, cinematic, ambient, orchestral и hybrid scoring, а также другие музыкальные направления.

Для производства можем привлекать композиторов, продюсеров, аранжировщиков, вокалистов, сессионных музыкантов и профессиональных звукорежиссёров.

Лицензирование готовой музыки

Это особенно удобно для рекламы, трейлеров, YouTube и digital-контента, корпоративных видео и проектов с большим объёмом музыкального материала.

Оригинальный саундтрек или готовая музыка — подберём оптимальное музыкальное решение под ваш проект.