атомарный флекс

что скажет гульмира — проект театра 705 (бишкек); автофикшн гульмиры турсунбаевой

мы сделали этот спектакль весной 2025 года, на фестивале он будет сыгран 5 и 6 раз в его истории — спектакль растет и осознает себя, и я очень сильно его люблю. скорее всего, увидеть его в москве ещё раз у вас не получится, поэтому зову максимально. ох, знали бы вы, сколько всего стоит за этой гастрольной поездкой, всё происходящее само по себе великий перформанс, и он конечно отражается в содержании спектакля.

мы прямо сейчас готовим его к вечернему показу, времени на остроумную подачу совсем нет, я прервался чтобы быстренько запостить, поэтому, ребят, если вы собирались пойти, но ещё не взяли билеты, то вот тут описание и ссылки на продажу. ждём с нереальным трепетом.

⚡️28 и 29 ноября 20:00 / основной зал

на память — спектакль марка куклина, в котором он рассказывает о своих «раскопках» в недрах истории семьи

почему я родился в казахстане, кто где из родственников жил в алматы, как менялись страны и города, — и другие вопросы пронизывают и формируют драматургию спектакля марка.

я видел спектакль в бишкеке, когда марк привез его туда на гастроли, а теперь и сам пригласил этот спектакль на гастроли в театр.doc. очевидно его нужно было показать на фестивале автофикшна.

⚡️ 27 ноября 20:00 / зал на втором этаже

15 172 — танцавтофикшн ильдара алекбаева. спектакль казанской площадки mon

пишу этот пост прямо со спектакля «шипы. репетиция. вход по билетам», нет возможности выразить что-то своими словами, но на сайте театра.doc нормальное описание, приглашаю заглянуть на страничку

хотя вот ну давайте прикинем: танцор из казани рассказывает и делает танцевальный сцены про свой опыт с вич, как бы понятно что такое надо видеть.

⚡️25 ноября 20:00 / основной зал на третьем этаже

шипы — автофикшн в методе сырого театра. диптих-спектакль о саше шипицине, он же шипа, он же легенда вога

эту вещь мы играли только один раз, в июле этого года, на фестивале непродаваемого танца superlove. фестиваль автофикшна «я-театр» стал возможностью сделать это второй раз. я специально пишу возможностью, потому что «шипы» это процессуальный спектакль, в россии под него не существует широкого рынка, но жизнь и развитие возможны, только под это нужны специальные контексты. я приглашаю вас на ускользающую вещь, меняющуюся от раза к разу, и которую неизвестно когда можно будет увидеть. короче, ловите!

проект состоит из двух перформансов. первый это метапространство спектакля, смотрим репетицию как спектакль, а второй это сам спектакль. билеты продаются на каждый перформанс отдельно. я уверен, что можно смотреть в любых сочетаниях, оба или любой из двух. и лучше почитайте описания, чтобы сориентироваться.

🌞 шипы. репетиция. вход по билетам 25 ноября 12:00-16:00 (приходить и уходить можно в любое время) / зал на втором этаже / мы будем вас не замечать, заниматься своей работой; для вас будут предусмотрены стулья и пледы, можно чилить, пребывать, заниматься своими делами, ходить туда-сюда, но просим не разрывать тонкую пленку перформативной «четвертой стены» между нами, то есть не задавать вопросов, не здороваться, не разговаривать с нами

🌞 шипы / начало в 20:00 / зал на втором этаже / как обычно бывает с автофикшн-спектаклем, через персону откроется видение своебразной плоскости мира, мы приглядимся к культуре болрума в россии через пассионария и обладателя статуса легенды, увидим как это всё устроено, обнаружим универсальные свойства в формуле «успех/отчаяние», а ещё насладимся шикарными танцами, редким артистизмом саши и увидим сырой театр

🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤 🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤

пока мы делали фестиваль, как-то сами собой вырабатывались названия частей, и вот я приступаю к анонсированию последней, которая нами обычно называлась «основная программа», но пишу этот пост и вооообще не хочу называть программу основной, потому что не считаю её основной от слова совсем. понятно, что инерция нейминга «основная программа» идет от канона больших фестивалей, где главное это «лучшие спектакли», а вокруг нечто вспомогательное. думаю, на хорошем фестивале так не работает. поэтому решил назвать эту часть просто «программа спектаклей» (с подтекстом «прокатных спектаклей»)

в этот раз на фестивале больше половины проектов не из россии и почти все не из москвы. каждый — важный и лучший. меня не раз спрашивали «что посоветуешь особенно?», но как я могу посоветовать, если это пять разных проектов и каждый реально вселенная. просто приходите на то, что вам ближе или на то, куда позволяет время, в любом случае будет хорошо.

дальше выложу пять постов про каждый спектакль в отдельности:

🌞 ШИПЫ (диптих)
🌞 15 172
🌞 На память
🌞 Что скажет Гульмира
🌞 Фавн

яяя — показ мастерской

10 человек со сценическим опытом пройдут через шесть встреч со мной и сделают свои небольшие автофикшн-работы в предложенном методе. на прошлом фестивале показ был крутым (так многие сказали), хотя мы сосредотачивались не на этом. сейчас тоже сосредотачиваемся на себе, но показ ждём как важное приключение. и вас ждём, человеческое внимание преобразует.

⚡️ 30 ноября 16:00 / зал на втором этаже / бесплатно

соприсутствие — писательский перформанс

приглашенные нами писательницы и писатели будут ходить в театр.doc и, по мере погружения в фестиваль, создавать тексты, в которых перемешаются их зрительские реакции и личные жизненные мотивы. в конце мы соединим все тексты в один гипертекст, чтобы положить его в основу перформанса. это одновременно и лаборатория писательства, и перформанс сближения, и спектакль, и метафора театрального зала.

ооой, а в чатике проекта такая милая активность! я захожу в него поулыбаться и порадоваться тусовочной магии. мы уже обсуждаем, каким может быть перформанс в конце фестиваля, — вот буквально пока вы читаете пост форма складывается. всех ждем на этот процессуальный единоразовый ускользающий ветерок жизни.

тексты создают:
альфия бабий
рита косякова
арина бойко
тася власова
астер кейн
августина гурьевская
маша константиниди

⚡️ вход по регистрации

⚡️ 1 декабря 16:00 / зал на втором этаже / в этот же день Фавн 20:00

Спокойно, Маша — лекция об автофикшне от театроведки жени ульман; она обещает размежевание документального, мемуарного, (авто)биографического, автопсихологического, автоэтнографического и автофикционального, а также разбор зрительских и читательских установок при взаимодействии с автофикциональными практиками.

я лично точно пойду, и не потому, что куратор феста, нет, я бы всё равно пошел, потому что магнитит к тому как другие работают над формулированием базы о театральном автофикшне — в моменте, когда база еще зреет. после лекции проведем дискуссию со всеми гостями.

а вот три фэн-фэкта, чтобы вас головокружнуло от красоты человеческих связей и тепла крупной вязки:

женя
🐈 называет автофикшн сферой своего научного интереса, поэтому не может пропустить фестиваль я-театр
🐈 она уже приезжала в июле на первый фестиваль и потом написала о нём текст «включенное смотрение» в блог птж
🐈 своими руками связала три зимние шапки и подарила одну мне, другую вике холодовой и третью ане шалуновой, у которой 18 ноября в первый день феста был день рождения (вот это я понимаю засев вайбов на старте сотрудничества в проекте)

⚡️ вход по регистрации

⚡️ 25 ноября 17:00 / зал на втором этаже / в этот же день шипы. репетиция. вход по билетам 12:00-16:00 (вход и выход в любой момент) и 15 172 в 20:00

🎭 🔤🔤🔤🔤🔤🔤

помимо программ, мы представим несколько событий разного характера. куда же без них! без них фестиваль рискует стать узкоколейной интерпретацией театра, сведимой к смотрению спектаклей-спектаклей, в то время как театр это не сценический репертуарный спектакль, а действие и игра, выражающиеся бесконечным количеством способов, например, лекция о театре это тоже театральное действие. сам этот процесс припоминания разнообразия и его вопроспроизводства работает с проблемой отвердевания и иерархизации категорий, по крайней мере я так на это смотрю, и через эту оптику открывается понимание, как делать классические или непривычные ивенты равными театральными событиями относительно спектаклей, а еще выстраивать взаимосвязи между всеми названиями словно они части одного цельного организма.

дальше выложу три поста про каждый ивент в отдельности:

🎭 Спокойно, Маша
🎭 соприсутствие
🎭 ЯЯЯ

как я был москвоским актером — третье событие программы памяти

«конечно я хочу участвовать и вспоминать тот спектакль, ведь это моя жизнь, я очень тоскую по ней»
аман караматдинов

в 2016 году сева лисовский и руслан маликов сделали в театр.doc спектакль «шпатель». это спектакль про амана караматдинова, дико обаятельного артиста балета из каракалпакстана (автономия в узбекистане), — он приехал в москву на заработки и пошел по строительным шабашкам. человек отучился на хореографическом, попал в труппу государственного театра, но экономика собственной страны и обстоятельства жизни заставили покинуть дом и поехать в неизвестность, туда, где большинству плевать, какой у тебя бэкграунд, — ты мигрант, ты опасная масса, ты чужак. каково это, оставить всё и оказаться там, где тебя не ждут? каково быть творческим человеком, долгими годами развивать навыки тела и художественное мышление, но оказаться со шпателем в руках без рабочего договора? и самое главное, как остаться добрым и веселым человеком? об этом может рассказать только аман, что он и сделал в спектакле «шпатель», сыграв самомго себя и станцевав свою жизнь вопреки сложившимся обстоятельствам.

позже спектакль закрылся. прошли годы. сева оказался в эмиграции. руслан живет в москве, но после этого не возвращался к теме мигрантства. аман тоже в москве, — теперь работает поваром 6 дней в неделю по 10 часов в день. а по телевизору депутаты государственной думы разгоняют мигрантофобию, чтобы население россии смогло понять, откуда столько проблем в их жизнях. когда-то аман жил с нами в одной стране, но после развала ссср всё изменилось; кажется, было бы правильно направить внимание на связи между нами, на эффекты и последствия, поискать новое общее, но тренды оказываются иными. вернуться к «шпателю» захотелось по разным причинам, и потому что это авфтофикционный спектакль, и потому что важен поиск противодействия отчуждающим трендам.

если вы наберете в поисковике «спектакль шпатель», то найдете совсем немного следов; да, спектакль даже упоминается в списках важных премьер сезона, но нет ни одного интервью, нет критических статей, фестивальной жизни, широкой россыпи зрительских отзывов об этом важнейшем прецеденте в театре, — память о нем, как и о многом другом, иссякает. очевидно, вся эта история подошла программе памяти. фестиваль проявил активность и команда проекта снова собирается, чтобы что-то сделать, каким-то образом вспомнить те дни, а еще понять, что случилось за это время; само производство проекта «как я был московским актером» уже перформанс, и собственно главный источник драматургии, ведь команде приходиться преодолевать зыбучие пески отдаления и забытья, чтобы высечь искру новой совместности. ждем, надо прийти, такое будет только раз, а еще будут танцы и человеческое тепло.

🦋 билеты по символической цене (500), а перформативности как на фестивале в авиньоне: https://teatrdoc.ru/performances/1394/

⚡️ 23 ноября в 18:00 / зал на втором этаже / обсуждение проведет аня шалунова.

где-то там на учебной сцене — второе событие программы памяти

я преподаю в школе исполнительских искусств part academy, где среди прочего проходит обучение на курсах профессиональной переподготовки — людям вручают дипломы гитиса после двух лет занятий. в конце каждого курса делается «завершающий модуль», на котором каждая студентка/студент работают над небольшим спектаклем с приглашенным режиссером, и я несколько раз участвовал в таком модуле. на одном из них в 2024 году я вел сразу пять студенток, делал пять работ; и вот мы сначала выбирали материал, крутили-вертели, я предлагал всем взять что-то над чем хочется поработать, но с одной из студенток танцовщицей и актрисой олей власовой мы никак не могли определиться с выбором, при этом время уходило; незадолго до этого я прочитал книгу еганы джаббаровой «руки женщин моей семьи были не для письма» и мощно провалился в него, сразу захотел поймать возможность сделать с ней что-то в театре, и вот вдруг в процессе работы с олей ко мне приходит мысль…

[из переписки в чате]

АРТЕМ:
— Может я сделаю одно «сумасшедшее» предложение, которое необязательно должно быть принято, а ты посмотришь и отреагируешь?
ОЛЯ:
— Сумасшедшее предложение звучит как план!!⚡️⚡️⚡️
АРТЕМ:
— Это Книга Еганы Джаббаровой, писательницы из Екатеринбурга азербайджанского происхождения. Советую книгу целиком прочитать, это разъеб страшной силы, но а для моего предложения главу «руки» (получится сегодня прочитать?); мне показалось что из главы руки можно сделать текст чуть поменьше; с этим текстом открывается перспектива поработать с не-миметическим театром, то есть таким который не имитирует жизненные ситуации, поработать с перформативным театром, актриса и текст, когда происходящее на сцене не обязано совпадает с тем что говорится
ОЛЯ:
Это очень интересное предложение!!! Через полтора где-то часа буду дома и начну изучать
АРТЕМ:
С нетерпением жду! Сильно интересно, что скажешь про текст и вообще))
ОЛЯ:
Прочитала главу, хорошая тема для исследования
Руки…
До дрожи
Сегодня в ночи прочитаю целиком
АРТЕМ:
Ой, рааад, что ты прониклась!
Главное скажи мне как можно скорее хотела бы в такое уйти или все же другое что-то будем искать))
ОЛЯ:
Я прочитала книгу
Очень честно и больно.
Отчужденность на родине, на месте жительства/в семье, вне семьи … непринятие тела и неприятие телом самой героини, рассуждения о табуированных темах
Книга разнос
Да

в первой части встречи мы покажем видео получившегося короткометражного спектакля, а после этого поговорим с олей, которая специально прилетит из петербурга в москву, о том, что дала ей актерская работа над автофикшн-романом. во второй части небольшой партиципаторный перформанс со всеми желающими — будем взаимодействовать с книгой еганы джаббаровой «руки женщин моей семьи были не для письма» (которая, кстати, на днях получила премию книги года на hamburg literature awards)

спектакль «руки» увидели несколько десятков человек, столько же запросили видео, о нем ничего нигде не написано, он никуда не приглашен, — «руки» существуют как опыт в локальном поле, а это между тем ситуация, когда студентка выпустилась со спектаклем по автофикшну. люди, надо идти на событие и собирать крупицы тумана в корзину памяти. ждеееем!

🦋 билеты по символической цене (500), а желание встречи как на судьбоносной премьере: https://teatrdoc.ru/performances/1394/

⚡️ 19 ноября в 18:00 / зал на втором этаже / обсуждение проведет аня шалунова.

80°: Состав события — первое событие программы памяти

просто представим: морской геолог и междисциплинарная художница лена попова отправляется на восемь месяцев в арктику, а полина шатохина инициирует процессуальный спектакль об этом. он может прокатываться только пока идёт эта командировка.

и лед тронулся: собирается авторская группа, запускает серию ивентов в квартире в городе тула, на каждой встрече примерно 10 человек, и так за восемь месяцев 16 раз. лена плывет на корабле, пишет дневники, отсылает новые кусочки команде, а они из каждой новой порции делают следующий спектакль. и всё это не просто процессуальная иллюстрация путешествия лены, а разнообразный опыт сообщества, собирающегося вместе.

по возвращении лена выпускает книгу «восьмидесятый градус» (альпина), а полина делает ещё несколько ивентов вокруг этой истории. то есть «80°» это проект, множащий сущности, а не лишь спектакль. и вот на фестивале автофикшна произойдет прибавление.

просто поймём: нет ни одной критической статьи, нет стройной документации, нет даже собственного эссе от авторов. этот уникальный, редкий проект существует как туманная дымка на горизонте между прошлым и настоящим. и вот у нас есть возможность приобщиться к нему в театре.doc. надо идти — ловить частицы жизни сетчаткой, барабанной перепонкой и чувством времени. ждеееем, очень.

🦋 билеты по символической цене (500), а ожидания истинно трепетные: https://teatrdoc.ru/performances/1396/

⚡️ Зрителям будет предложено снять обувь и расположиться на полу. Для удобства можно взять с собой сменную обувь или теплые носки, а так же трапик или плед.

команда: полина шатохина, елена попова, настя огурцова, саша миндрин, света куракова, нанна шех. 

⚡️ 18 ноября в 17:00 / зал на втором этаже / обсуждение проведет женя ульман.

🧷🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤

после каждого события можно будет поговорить. специально для этого мы позвали двух модераторок. это:

аня шалунова — театральный критик, продюсер социального театра, кураторка лабораторий, соруководительница магистратуры «социальный театр» (рати-гитис). среди опубликованных текстов у ани есть один про спектакль из нашей программы «15 172»

женя ульман — театроведка, автор петербургского театрального журнала, в блоге которого опубликован текст об июльском фестивале «я - театр». афтофикшн называет сферой своих научных интересов. плюс на этом фестивале женя проведет лекцию спокойно, маша

дальше в конце каждого поста о событиях афиши буду писать, кто ведет обсуждение ⭐

✨ сначала 🔤🔤0️⃣🔤🔤🔤🔤🔤🔤 🔤🔤🔤🔤🔤🔤 — с нее стартует фестиваль.

«мы — это наша память»
анни эрно

в программе три ивента-воспоминания о существовавших некогда проектах, которые прямо сейчас растворяются в невидимости. они исчезают и потому что так устроена жизнь, и потому что наше театральное пространство выстроено на определнных иерархиях внимания, которые, в свою очередь, проистекают из общего контекста общественных механизмов. всё это нам хочется ворошить, менять, не отдавать на самотек.

три спектакля, которые мы будем перформативно вспоминать — сильные, инновативные, и, как минимум, не хуже тех, что попадают в списки лучших, но по разным причинам они остаются локальным переживанием авторов и той небольшой аудитории, которая смогла их увидеть. получается комбо: вы узнаете о существовавшем спектакле, посмотрите новый перформанс, а еще попадете на дискуссию о том, как вещи устроены + в кулере театра.doc можно попить чистой водички. надо, ребят, приходите ковать широкий взгляд и новые связи между нами.

вот описание программы с сайта:

События программы посвящены проектам и спектаклям, которые по тем или иным причинам остались малозаметными на общем фоне театральных процессов. Они не имели большого проката, фестивальной жизни или критических текстов, но обладали несомненной художественной, социальной и экспериментальной ценностью. 

Идея программы памяти: перераспределить внимание и выйти за пределы привычной иерархии и сложившейся системы ценностей. Это особенно актуально, когда дело касается автофикшна, понятие о котором только формируется в театральном пространстве России.

Мы предлагаем вам игру в коллективный перформанс контрдействия. Для участия в нем достаточно прийти на программу памяти, видеть, воспринимать, запоминать и включать все события и впечатления в общий поток рефлексий про театральный автофикшн.

дальше выложу три поста про каждый ивент в отдельности:

✨ 80°: Состав события
✨ где-то там на учебной сцене
✨ как я был московским актером

❤️‍🔥 Здравствуйте, любители редких* вещей в театре! Как ваша жизнь? Удается ли быть счастливыми, чувствовать дружеское плечо, ощущать опору общества? Надеюсь, что да, — честно, хочется чтобы у всех людей это было.

[*редкими я называю проекты, выламывающиеся из общего положения вещей в ландшафте]

Начну рассказывать про проекты фестиваля Я – ТЕАТР.

Ожидайте увлекательный флоу, который позволит прочувствовать, насколько неповторима композиция нашей афиши и уникален каждый поинт программы. Не переключайтесь! На секундочку, речь про старое новое направление в театре!

А вообще… люди… это фестиваль, где мы заостряем взгляд на жизнь в эпоху позднего капитализма, но не в терминах исследований и философии, а через частные жизни в их протяженности во времени. Каждый спектакль и перформанс афиши это своеобразное «кинцуги»; — с помощью театра разные люди совершают акт самоосмысления и пересборки; это захватывает и заражает, вдохновляет и призывает к себе-другим. Автофикшн раскрывает не только личные динамики, но и общественные связи, дает прочувствовать как растет всеобщее отчуждение — главная чума планеты. И наша идея проста как ясное небо — давайте направленно думать об отчуждении, возвращая себе совместность прямо сейчас.

Фест делается абсолютно снизу, без бюджета, небольшой командой, в надежде на фидбэк от аудитории, и че уж там скажу как есть — наша работа в первую очередь заряжена мотивацией расширения горизонтов и установления новых конфигураций в культуре, поэтому зову вас горячо покупать билеты, или пошерить информацию! Поддержка подобных проектов это контркультурное действие, ведь мы все вместе создаем автономную экономику и опыт переживаний. Если звучит сишком громко, то перечитайте пост представляя меня в домашней футболке и штанах на кухонном диване с задранными ногами пишущего этот пост в ноуте который работает только со включенной в сеть зарядкой с растворимым кофейком по левую руку, какая тут громкость слов, мы в моменте когда такие слова естественны как дышать)))

с 18 ноября по 1 декабря — 14 событий 🩵

диазйн: маша любовникова

мне тут прислали видео перформанса, который был показан в петербурге на площадке «узел» в рамках междисциплинарной программы «ностальгия / томление духа», которую курировала прекрасная юля клейман, и куда я не прошел отбор.

посмотрел… и челюсть до пола… честно…

это анонимный автофикшн человека под псевдонимом yesname. вещь первоклассная, тонкая. там о том, как он попал в эту программу, как искал идею, что думает про опенколы, как чувствует себя в профессиональном сообществе, и другое. плюс он позвал в свою работу танцхудожниц леру и машу, заявку которых не отобрали, и вот они-таки показались со своей работой (эх, жаль, что он не меня позвал). интересно, кто этот yesname, я вот не догадался.

насколько я понял, запись можно пошерить. это снято из под стула на айфон, какие-то вещи явно ускользают, но в целом можно впитать суть и фактуру. я на одном дыхании глянул.

кому-то выслать ссылку?