Я ещё здесь не цитировал слова драматургессы Марины Крапивиной про наш перформативный видеопоказ. Надо. Меня здесь читают разные люди, в том числе кураторы, худруки, критики. Пишу вам. Почитайте, что пишет Марина, и может вы захотите позвать нас с Пашей на ваши фестивали с этой абсолютной новинкой в сфере театрального шоу, ю ноу. Тем более, везти кроме нас ничего не нужно вообще.
Марина:
2 июля состоялся блестящий спектакль-видеопоказ Артема Томилова и Павла Дорохова "Настройщик". Я в восторге. И несмотря на то, что спектакль шел два часа и мы смотрели вроде как запись спектакля – два часа запись спектакля! – это можно было смотреть и пять часов – так это было круто.
Ну, во-первых, это дико смешно. Во-вторых, это… это было дико смешно, в общем это было сочетание стендапа, автофикшна, перформанса и производственной драмы, а у меня слабость к этому жанру. И это было… дико смешно.
И наконец, важно, как это сделано. Как написано в анонсе, Артем Томилов и Павел Дорохов поставили этот спектакль в Питере и там это был сайт-специфик, потому что история рассказывается в самой мастерской по настройке и реставрации пианино «Камертон», о чем, сексуально понижая голос, сообщает мастер по настройке музыкальных инструментов Павел Дорохов, он же автор, он же актер, рассказывающий про себя, про автора, про актера, про настройщика, про художника, перформера и музыканта.
Вот почему они придумали форму видеопоказа. Но это была не просто трансляция спектакля, а именно спектакль. Рассказчик и режиссер время от времени появлялись на сцене, останавливали видео, реконструировали творческий процесс, комментировали спектакль, и не только словами, но и телесно, если можно так сказать, один раз очень телесно!
Но внимание держалось вовсе не байками и шутками, как принято в стендапе (если я не ошибаюсь – я не большой знаток этого жанра). А даже наоборот, в какой-то момент, Рассказчик (Настройщик) прервал сам себя на видео, где собирался рассказать вторую байку про китайцев, чтобы не впасть в пресловутый нарратив, потому что «твоя жизнь не (сраная) история» (Саймон Кричли). При этом спектакль держит внимание, потому что драматургически он безупречен: в нем есть начало, середина и конец. В нем есть авторское высказывание – для чего это все здесь и сейчас происходит и о чем.
А это история о том, как молодой человек из Омска хочет стать актером, музыкантом, художником, а становится настройщиком, но жизнь продолжается и, подключая нас, зрителей, к своему кризису идентичности, автор истории говорит и нам: да, время идет быстро, всё меняется, но жизнь продолжается, и я тоже продолжаюсь.
А если не позовут (сейчас уверен на 98%, что нет), то через годик напишу пост о том, что вот опять прорывная вещь пылится на полке, пока любая вещь тех, кто вписан в герметичные тусовки, получает долгую прибыльную жизнь, проходя фестивальные и гастрольные циклы. Пожалуй, многие не согласятся, что их тусовки герметичные, может оно и правда не так, абсолютно допускаю, что есть угол зрения на вещи, который картину иначе будет раскрывать, но из моего положения всё выглядит именно так. Жизнь будет другой, верю.