Поделюсь тем, как строится кульутра во второй версии спектакля «их тут нет» — там, где участвуют петербуржцы разных социдентичностей, большинство из которых до проекта я не знал

С самого начала мне хотелось применить метод «внутреннего фестиваля». На этапе опенкола стало понятно, что здесь он тоже может быть применим. После опенкола я всех собрал в чате, предложил повзаимодействовать шире — и поехало

Что за метод такой?

Я окончательно пришел к нему именно как к методу в 2022 году; например, на «лаборатории пиздеца» предлагал участникам не только производить нечто на основе упражнений и проводить ридинги текстов, но и сходить на перформанс, который я сделал специально для них, чтобы группа могла побыть в статусе рецепиентов, словно они все купили билеты; таким образом, участни_цы не только чекали сторону гостей и получали возможность разговора о концептуальной составляющей пережитого референса, но и отдыхали. В программе той же «лаборатории пиздеца» в качестве одного из упражнений делается публичный перформанс, разработка которого полностью на мне, а на группе исполнение и соучастие в разработке в зависимости от процессуальности формы; да, здесь активизуруется аналитика исполнения и хорошей работы в новой команде, но также снова включается фактор отдыха, времпровождения. Всё в той же лабе пиздеца есть много другого наполнения, относящегося к процессам «внутреннего фестиваля»; одно из моих любимых это практика потоковых фотографий ~ перед самым началом лаборатории, перед первой встречей я прошу всех скидывать в чат изображения, фотографии и скрины, и важно делать это абсолютно без текста, в молчании, чтобы возникала коллектиная визуальная пьеса, переплетённая из множественного рандомно организованного потока; как правило такая простая практика вызывает глубокий резонанс. Вообще, наверное, именно на «лаборатории пиздеца» этот метод я применил осознанно. Раньше мои процессы производства также наполнялись свободно появляющимися фракаталами творчества, но потом я превратил это в способ построения проектов. Важное отличие: когда это делаешь в методе, то все элементы стремятся превратиться в проект со своими видимыми границами и эффектами. Такой способ ведения проекта кратно усиливает его внутренню событийность + скорость сближения в группе, то есть объём познаваемого в принципе, ну и конечно даёт отдых и возвращение в людей, в себя, в баланс

Сейчас я аккуратно пробую в разных контекстах применить этот метод. Как минимум, могу привести в пример свои курсы и перфомодули в Part Academy, туда тоже проецируется «внутренний фестиваль». Конечно, это бесконечный метод, расширяющийся по мере наполнения; тут всё зависит от того кто, с кем, в чём, когда

Во второй версии «их тут нет» набор внутренних событий небольшой, но он постепенно растёт. Сначала я попросил участников и участниц рассказать «свою историю эмиграции» и закинуть любые фотографии из сегодняшней жизни, и это оказалось буквально литературным и перформативным переживанием. Я проходил отправленное в чат и у меня складывалось захватывающее ощущение, что на свете могла бы появиться мощная книга, написанная из вот таких самописных абзацей и фотографий, потому что это ваааау. Внутри все тоже заценили. Затем я предложил группе сделать совместную прогулку в разных точках мира внутри перформанса с голосовыми сообщениями (у него нет названия, но в скринах вы можете понять его механику и развивающий опыт повторений)

Мне нравится во всём этом, что любой жест становится минимум двуголосым. С одной стороны, такие внутренние события дают узелок глубокого знакомства, необходимого для движения к основной цели проекта, возникает совместность как репетиция спектакля, актуализируется тема, образуется какой-то запас свободы, вырастает ощущение действительного исполнения спектакля в Петербурге коллективом на расстоянии из разных точек мира, с другой же стороны есть абсолютно автономная цель отдыха, взаимной культурной подпитки, возникновения новых знакомств, поддержки и рефлексии