Про спектакль «Артём Томилов»

Признаться честно, мне не хватило адекватного фидбэка на этот спектакль. Адекватного, конечно, моим представлениям о прорывном факте всего комплекса процессов, которые там замешались. Благо был устный фидбэк от Маши Слоевой, Олега Циплакова, Ани Соколковой, Александрины Шаклеевой, подробный от Оли Таракановой у неё на канале, от Лёши Платунова в директе, ещё пара небольших хороших абзацев в обзорах на фестиваль «Хаос», на котором мы показывали спектакль, отзыв зрительницы в фб Елены Петровой, Омская пресса, ну и конечно потоковые небольшие реплики от зрителей в Омске. Всё, кажется. При этом большинство из них затрагивают только части из заложенного там, то есть действительно внимательно слишком мало людей на это посмотрели. А мне-то кажется, что проект — исторический прецедент, не меньше; в эстетике, драматургии, способе производства, работе с контекстом, перформативности и настройке актёрского существования. Наверное, это один из редких случаев, когда ко мне подбирается некоторая фрустрация от невнимания. Правда не только от этого я продолжаю думать, что делать со спектаклем дальше. Мы думаем вместе с Катей Кулаковой, которая явялется кураторкой «площадки 2V» в Пятом театре, где спектакль выпущен. Мы изначально желали спектаклю пожить не меньше парочки лет, сделать его фестивальным, и показывать именно в статусе уникального выставочного котика. Мне до сих пор (возможно ошибочно) кажется, что иначе и быть не может. Мне кажется, что обычный репертуарный прокат без генерации специального событийного контекста этому спектаклю не подойдёт. Тут сразу несколько причин. Во-первых, он сделан вопреки привычкам и распорядку Пятого театра, то есть перед показами его надо отстраивать. Мне нужно оказываться в театре перед прокатом. Во-вторых, он постоянно меняется во времени, поэтому опять же надо мне и актёрам его вместе отстраивать. В-третьих, моё присутствие на всех показах стало интересной составляющей самого спектакля. В-четвёртых, чтобы организовать контекст около показа нужно работать, и я сам оказываюь тем, кто может и знает как это сделать. Да, я воспринимаю этот проект как выпускающийся каждый раз как в первый раз, но это идёт не только из основ школы российского театра, но и смого строения и сути проекта. Естественно, сегодняшние репертуарные театры к этому не готовы, возить режиссёра, это будет накладно, и в широкой мотивационной сетке подобный проект сейчас является лишним, он из другого измерения. Я на это изначально пошёл. Зная всё. Уверив себя, что буду на все сто процентов включён, буду находить возможность приезжать, пока не почувствую, что ему пора закрываться, что сама жизнь изменилась и он уже не релевантен. Пока у нас было пять показов, и всегда я был рядом. Последний раз на «Хаосе», благодаря которому спектакль укрепился, как внутри себя, так и в статусе для окружающих.