Как понять, что перед вами поп-арт?

Поп-арт существовал в разных странах, но классические работы в этом направлении созданы художниками из Великобритании и США в 1950–70-х годах. И хотя эти художники очень разные, в их творчестве есть общие признаки, которые видны невооруженным глазом.

Обращение к массовой культуре

Поп-арт обращался к рекламе, телевидению, комиксам и прочим продуктам массовой культуры. Реагируя на пафосное искусство после Второй мировой войны, прежде всего абстрактных экспрессионистов Джексона Поллока и Марка Ротко, он рассказывал не о космической энергии или личных драмах, а о внешнем и бытовом, будь то кока-кола или телешоу.

Звезды и знаменитости как объекты изображения

В поп-арте часто встречаются образы знаменитостей. Из людей они превра­щаются в своего рода бренды, как еда, напитки или футболки. Это персонажи без психологии, лица как маски, условные и узнаваемые. Костюм, прическа или характерная поза напоминают об их ролях, но не о личностях. Они не разви­ваются, не стареют, не выходят из рамок амплуа. Эта особенность поп-арта часто трактуется и как критика общества потребления, ведь зрители относятся к знаменитостям как к туфлям или газировке, и, наоборот, как воспевание, о чем, в частности, писал американский критик Хилтон Крамер. На самом деле художники не предла­гают нам сердиться на социум и сочувствовать звездам — заложникам своего положения. Скорее мы видим мир ярких, привлекательных вещей, но показан он без оценки.

Плакатный стиль и механические способы воспроизведения

Живопись поп-арт-художников часто (хоть и не всегда) напоминает графи­ческие печатные техники, используемые в рекламе. Иногда это действительно печать — например, шелкография, а иногда масло или акрил, нанесенные вручную на холст. Желание отказаться от кисти с ее чувствен­ностью и субъек­тивностью вызвано конфронтацией с американской послевоенной абстрактной живописью, в которой нет иронии, но есть романтическая фигура художника — глашатая высших сил или субъективных ощущений. Механи­ческие способы воспроизведения помогают превратить картину в нечто вроде стереотипного плаката с его плоскостностью и обобщенностью.

В «Журнале» рассказываем о других признаках поп-арта и показываем работы классиков направления.

Марджори Страйдер. Девушка с редиской. 1963 год
© Marjorie Strider / Art Bridges and Crystal Bridges Museum of American Art

Джеймс Розенквист. Избранный президент. 1960–1961 годы
© James Rosenquist / Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou

Рой Лихтенштейн. Мы медленно поднялись. 1964 год
© Roy Lichtenstein / Museum für Moderne Kunst

📫 Подписаться на Arzamas 📫
Telegram | ВКонтакте | Рассылка