Сила в (кино) кадре

💛😅💛💛 из вступительного эпизода "Меланхолии" (Ларс фон Триер, 2011).

На протяжении всего фильма главная героиня (Жюстин) ведет тяжелую душевную борьбу, пытаясь справиться со своей депрессией.

Приведенный кадр прекрасно иллюстрирует ее психологическое состояние: запутанные ветки, словно тяжелые мысли, удерживают ее, не давая освободиться.

#силавкадре

С помощью 💛🙃💛💛😅 можно передавать психологическое состоние героя. В качестве примера приведу кадр из фильма "К чуду" (Терренс Малик, 2012), повествующего о кризисе отношений супружеской пары.

В кадре представлена Джейн, которая заводит роман с женатым мужчиной. Мы считываем ее потерянное состояние благодаря смиренной позе и широкому пространству вокруг, в том числе и благодаря свету.

Сложно сказать, садится или встает солнце (любимый золотой час режиссера). Запутанное, неясное световое состояние отражает похожую запутанность в душе героини.

#киноприемы #силавкадре

Как обычно, по субботам – творческий беспредел, сегодня кинопараллели, которые мы заслуживаем или конкретно я

• Гром ("Майор Гром: Чумной доктор", 2021)
• Басманов ("Иван Грозный", 1944)

Приятного беспредела тебе в эти выходные ✨️

#визуальныепараллели

Сегодня хочется поговорить о 💛💛💛😅💛💛💛💛💛💛💛💛 движении камеры, это когда траектория движения может содержать идею.

В качестве примера возьмем Квентина Тарантино и его фильм «Бесславные ублюдки» (2009).

Напомню, что действие фильма разворачивается в альтернативной истории второй мировой войны.

Прием, о котором я писала выше, можно встретить уже в начале фильма, когда Ганс Ланда разговаривает с французским фермером, который скрывал евреев в своем подвале. К сожалению, убедительно врать у него не получалось. В определенный момент разговора камера начинает описывать вокруг персонажа круги, словно затягивая петлю на шее француза.

Этот же прием будет и в конце фильма, когда во время кинопремьеры Ланда встречает Бриджит фон Хаммерсмарк, которая также пыталась лгать штандартенфюреру. Здесь снова будет использовано круговое движение камеры, символизирующее петлю.

#киноприемы

В числе киноновинок, которые я хочу посмотреть – «Убийца» Дэвида Финчера. Увы, я пока не успеваю посмотреть новый фильм, но успеваю написать пост о 💛🙃💛💛💛 в работах Финчера.

Встречала мнение, что режиссера называют «царем тьмы», ведь почти все его фильмы имеют темные и мрачные оттенки. Доля правды в этом есть, но давайте посмотрим шире и вспомним, что у него часто используются и другие цвета, например, жёлтый и синий, что создает сильный визуальный контраст.

Да и вообще с цветом он работает мастерски: цвет у него создает атмосферу, ориентирует в пространстве, знакомит с персонажами, короче несет смысловую нагрузку в зависимости от сюжета.

Останавлюсь на «Девушке с татуировкой дракона». В центре сюжета таинственное исчезновение юной особы, которое стремится разгадать Микаэль Блумквист вместе с Лисбет Саландер.

В фильме обилие холодных и темных оттенков, передающих общее зимнее (не только в физическом плане, но и в символическом) состояние. Такое цветовое решение раскрывает и героев: Лисбет предстает в сдержанных и холодных тонах, что созвучно с ее социопатической и скрытной натурой.

#киноприемы

Синдром отложенного кино
(Канал, который я читаю и тебе советую)

О чём:
Автор канала рассказывает о просмотренных фильмах в емком и информативном формате

Чем хорош:
• Свой взгляд, с которым интересно знакомиться
• Всё по делу, никакой воды, что лично я очень ценю
• Автор пишет с иронией и в легкой подаче (ощущение, что читаешь заметки друга)
• Регулярность и неизменность своему стилю

Итог: данный канал настолько крут, что шаблон этого поста был внаглую позаимствован оттуда!)

Кадр из фильма "Благословенная Мария" (Джошуа Марстон, 2003).

Фильм повествует о сложной судьбе героини (Марии), вынужденной работать наркокурьером.

В приведенном кадре расплывчатый 💛💛💛 отражает ее отчаянное состояние и погруженность в себя и свои проблемы. В том числе такой фон показывает и ее одиночество, ведь девушка оказалась одна в незнакомой ей обстановке.

#силавкадре #киноприемы

За стеной пытается петь сосед, температура выше 38, вечер подходит к завершению и в таком состоянии я не придумала ничего умнее, кроме как посмотреть современный триллер 😇😇😇😇☺️😇😇 (там же Юра Борисов, ты понимаешь)

• На протяжении всей ночи таксист и эскортница вынуждены провести время вместе, узнавая друг друга, разумеется, преследуя свои цели.

• Конечно, это обычное жанровое кино, но внезапно сделанное почти со вкусом.

• Глаза будут радоваться сочной цветокоррекции, утонченным видам ночной Москвы, симпатичным молодым актерам, но одновременно будут дергаться от ненужного пафоса и музыкального сопровождения (вот тут мне рил было больно, потому если решишься, держись)

• Благо, фильм не затянут! Не скажу, что сюжет интригует, местами предсказуемо, но ради любопытства глянуть можно 👀

Субботы продолжают быть беспредельными, потому лови кадр из фильма "Северный ветер" (2021).

Кадр был случайно найден на просторах Сети и тут же унесен в коллекцию прекрасного и оберегаемого 🙏

Пусть и у тебя будут случайные, греющие душу, находки ✨️

💛😅💛💛💛💛💛 план может использоваться для эмоционального воздействия на зрителя. С помощью такого плана мы можем оценить весь масштаб катастрофы (или красоты/величия, всё зависит от сюжета), лишь взглянув на окружающую среду с дальнего расстояния.

Например, данный кадр из фильма "Пианист" (2002, Роман Полански), повествующего о судьбе выдающегося польского пианиста (еврея) в годы второй мировой войны.

В кадре мы видим пианиста на фоне разрушенной войной Варшавы. Глядя на душераздирающий пейзаж, мы испытываем гамму эмоций, и воспринимаем всю боль войны, с которой оказался главный герой. Не зря он здесь представлен один — так сильнее ощущается одиночество человека, столкнувшегося с подобным горем.

#силавкадре

Отчаянно не хватает света в позднеосенние дни, поэтому добавляю солнца ☀️

В операторской работе есть такое понятие как 💛💛💛💛💛💛💛 💛😅💛, возникающий перед самым закатом или сразу после восхода, когда свет украшает небо особым образом, недоступным для наблюдения в другое время суток.

Золотой час еще называют магическим! И столь волшебное время любили использовать художники, чтобы наделить пейзажи божественным сиянием. В кино же золотой час применяют для придания особого эмоционального состояния, например, для создания ностальгической атмосферы (но не всегда, везде свои нюансы и эмоциональные акценты).

Терренс Малик – наиболее известный режиссер, предпочитающий снимать в золотой час. «Дни жатвы», «Древо жизни», «К чуду» — в этих работах можно увидеть очарование золотого часа;)

#киноприемы

Я всегда была визуалом, а не кинестетиком или аудиалом. Коллекционирую эстетичные обложки музыкальных альбомов, обожаю рассматривать упаковку той или иной продукции (иногда это переходит все границы и я покупаю воду потому что мне зашел дизайн бутылки), конечно, я сохраняю 😇😇😇😇😇😇☺️ к фильмам, которые показались мне любопытными с точки зрения оформления.

Вот некоторые из них! Особенно мне нравится типографика 💔

Сегодня мне хочется разобрать
💛😅💛💛 из фильма "Коктебель" (реж. Борис Хлебников, Алексей Попогребский, 2003) повествующего историю путешествия отца и сына в Крым.

В представленном кадре видим сына глазами отца. У них сложный период: почти никого не осталось, мать умерла, квартиры нет, работы и документов тоже. Мальчик в школу не ходит, отцу приходится самому учить его.

Сложно представить, какое будущее будет у сына. Смогут ли они доехать до места назначения? Ведь вся надежда только на Коктебель, где осталась единственная родственница, которая может помочь. Если не смогут, как быть?

Исходя из этих представлений, в кадре присутствует некая замутненность и в то же время преобладание белого цвета. Можно предположить, что отец не уверен касаемо будущего сына, но одновременно надеется, что у того все сложится. Еще белый цвет может отсылать к теме воспоминаний, ведь именно в этой сцене отец погружается в прошлое, вспоминая жену, делится мыслями об их прошлой жизни.

#силавкадре

Летом, когда шла феерия на тему "Оппенгеймера"/"Барби", я оставалась в стороне, недоумевая, как второй фильм оценивали выше Ноланского. Их нельзя сравнивать. После просмотра вопросов стало еще больше, но да ладно.

"Оппенгеймер" (К.Нолан, 2023) – тяжелый (во всех смыслах) фильм. И одна из запоминающихся сцен представлена в конце, когда Роберта Оппенгеймера встречают бурными овациями после испытания изобретения. Герой понимает, какая чудовищная ошибка была совершена, но люди вокруг словно слепы к катастрофе.

Одиночество, страх и непосильная ответственность Оппенгеймера передаются здесь с помощью малой глубины резкости. Герой находится в фокусе, так делается акцент на его переживаниях, а благодаря крупному плану всё внимание концентрируется на его эмоциях. Постепенно расплывчатый фон начнет трястись, а звук пропадет – Роберт отключается, уходя все больше в переживания. Апогеем становится добавление и усиление ослепительного света, затмившего все вокруг.

#силавкадре #киноприемы

Эстетика фильма "Холодная война" (Павел Павликовский, 2018)

Орсон Уэллс был настоящим волшебником, который мог одними выразительными средствами передать нужный смысл. Поистине волшебной предстает сцена из одного его фильма. В рамках марафона #noirvember, посвященному нуару от random noir stills, мне хочется вспомнить знаменитую зеркальную сцену из фильма «Леди из Шанхая» (Орсон Уэллс, 1947).

Напомню, что фильм о встрече (и последствиях встречи) простого моряка Майкла и роковой блондинки Розали, благодаря которой мужчина оказывается ввергнут в омут сомнительных передряг. К слову, Розали была замужем…

Развязка этой запутанной истории происходит в зеркальном зале, где перемешалось реальное и иллюзорное. Именно здесь встречаются главные герои в попытке разобраться в сложившейся ситуации.

Почему столь знаменитая сцена снята в зеркальном зале?)

Зеркала намекают о двойственности персонажей. Желая добиться своего, каждый использует ту или иную личину. Несмотря на неоднозначность героев, зеркала помогают посмотреть правде в глаза. То есть именно в конце мы соприкасаемся с истинными смыслами, с самой сутью персонажей, которую они ранее прятали. Таким образом, зеркало и запутывает, искажая восприятие, но и в то же время обнажает реальность. В конце же зеркало будет разбито, что весьма символично – крушение иллюзий.

Итак, запутанность, двойственность героев, метафоричность, femme fatale, тени и необычные ракурсы, – все это есть в данной сцене, и все это присуще фильмам нуар. Так Уэллс смог в одной сцене уместить суть жанра ✨️