Арт от Фото

Галерея «Арт от Фото» приглашает на открытие новой выставки работ Александра Черногривова «Большаковы» 🎨. Событие состоится 5 сентября в 18:00.

Работа над серией длилась два с половиной года. Зрителям предложены результаты экспериментов в жанре портрета. Работы исполнены в разнообразных техниках: чёрно-белая фотография, контратипирование, фотограмма, химиграмма.

Александр Черногривов родился в 1975 г. в Ленинграде.
Фотографией начал заниматься с 1994 г. в фотостудии «Ф.К.».
В 1995 г. поступил в Санкт-Петербургскую государственную академию культуры (отделение кино и фотографии), где проучился один семестр.
С 1995 г. работает фотографом в Академии технологии и дизайна.
С 1997 г. ведет активную выставочную деятельность.
В 2003 г. был приглашен мэрией Парижа в Cite Internationale des Arts, где проходят стажировку наиболее перспективные молодые художники со всего мира.
С 2017 г. – член Санкт-Петербургского союза художников.

Автор более 20 персональных выставок. Работы находятся в музейных и частных коллекциях.
В настоящее время работает как free-lance photographer.

📅 5 сентября 18:00

📍 Галерея Арт от Фото
Петербург, Большая конюшенная 1
Вход свободный

Всем привет!

В конце этой недели приглашаем на занятия по печати фотографий! 📸

В плане:
• Цианотипия 🌊
• Гум бихромат 🎨
• Коричневый Вандайк 🍂
• Цветная печать RA-4 🌈

Все занятия индивидуальные либо парные, время по записи, продолжительность 2-3 часа. ⏳
Печатаем с ваших плёнок любого формата, либо выдадим негатив из архива. 🎞️

Стоимость 5000₽
Для записи пишите @tonysmug
Петербург
Большая конюшенная 1

Сегодня открытие в 18:00 📅

На выставке Дмитрия Горячёва «СОЛНЕЧНЫЙ ВЕТЕР» будут впервые представлены классические чёрно-белые фотографии панорамного формата (отношение сторон 1:2,7), сделанные в сезоны 2019, 2020 и 2021 годов в Крыму, на мысе Казантип и в окрестностях оного.

       Серия фотографий мыса Казантип и его окрестностей, по мнению Дмитрия, является одной из самых важных в его творчестве. Юго-Восточный Крым автор полюбил в юности, каждое лето приезжая на археологические экспедиции в окрестности Керчи. Побывав же на Казантипе, он понял, что это место – его. До 2022 года, пока работал аэропорт в Симферополе, он проводил здесь не меньше месяца в конце лета. Строго говоря, побережье Азова – это Северо-Восточный Крым, а не Юго-Восточный, но пейзажи всего Керченского полуострова похожи: степи, плавни, солёные озёра, безлюдные пляжи 🌾🌅.

📌Галерея Art of Foto, Большая Конюшенная
дом 1,
вход свободный

Воскресенье 21.06 📅
Понедельник 22.06 📅
Вторник 23.06 📅

Печатаем ваши цветные фотографии с плёнки по процессу RA-4 📸

Формат до 35х40см 📐
Печатаем вместе, говорим о фотографии в темноте

Санкт-Петербург
Большая Конюшенная 1 📍
Запись @tonysmug

Приглашаем на открытие выставки 15 мая в ПЯТНИЦУ в 18:00

Денис Фонтанов. «Квадрат скорости»

Представьте: вы смотрите на фотографию, а на ней – не мост и не набережная, а звёздное небо и чёрная бесконечность. И вдруг понимаете: это всё – детали обычной карусели в парке.

Денис Фонтанов начинал как классический петербургский фотограф. Невский проспект, мосты, фонари – открыточный Петербург. Только вот людей на его снимках почти не было. Город выглядел идеальным, но пустым. Со временем фотограф пошёл дальше: ему стало тесно в обычных пейзажах.

Проект «Квадрат скорости» – это полный разрыв с реальностью при помощи аналоговой камеры, без использования графических редакторов. Главная тема Фонтанова – движение. И не только как картинка, но как мысль: мир летит вперёд, всё меняется, а человек остаётся крошечной точкой в этой вечной гонке. На его снимках нет людей – только скорость, пустота, чёрное небо и изящество оптических иллюзий.

«Квадрат скорости» – это фотография, которая похожа на живопись. Это космос, выросший из повседневности. Это приглашение посмотреть на мир иначе: разогнаться до звёзд, не сходя с места.

📌Галерея Art of Foto, Большая Конюшенная
дом 1, 12.00-20.00,
вход свободный

Поздравляем всех с майскими праздниками, мы уходим на весенние каникулы, галерея "Арт от Фото" будет закрыта с 1 по 12 мая!

Фотография Евгения Халдея "Дорога на Берлин", на снимке советская регулировщица Мария Шальнева 2 мая 1945 года в Берлине.

Приглашаем на открытие выставки
7 марта СУББОТА в 18:00

«Зимняя симфония Камчатки» Геннадия Барадачёва

Зима на Камчатке – не время года, а состояние бытия. Напоминание о том, что в бесконечности мироздания мы лишь временные гости. Вулканы, замёрзшие водопады, согнутые ветрами деревья – они существовали задолго до нас и останутся после, с безучастной мудростью наблюдая за суетой человеческого существования.

Именно этот диалог с вечностью стал главной темой новой выставки Геннадия Барадачёва. Художник-фотограф, выпускник Британской высшей школы дизайна, Барадачёв уже известен зрителю по проектам «The Best Of Russia» и «Дороги России». Но Камчатка в его объективе – это особый этап творческого пути. Здесь его метод, основанный на деконструкции визуального опыта до простейших элементов – света, линии и формы, – обретает идеальное воплощение.

Работая с плёнкой в эпоху цифровых технологий, фотограф превращает съёмку в акт созерцания. Каждый кадр рождается не в постобработке, а в голове художника, ещё до нажатия затвора. Чёрно-белая гамма его работ – не стилистический приём, а способ обнажить структуру реальности. Убирая цвет, Барадачёв оставляет главное: графику вулканических конусов, бесконечность заснеженных равнин, драматургию света и тени на ледяных склонах.

Зимний пейзаж Камчатки в его работах перестаёт быть просто географией. Замёрзшие водопады, застывшие в падении, предстают скульптурами планетарного масштаба. Вулканические формы очерчивают границу между видимым и непостижимым. А монохромная палитра обостряет восприятие, позволяя зрителю всмотреться в то, что обычно ускользает за яркостью красок.
Выставка «Зимняя симфония Камчатки» – это приглашение к медитации. К разговору о природе времени, о хрупкости человека и величии стихии. О том, что мы не так всемогущи, как нам хотелось бы думать. Но в этой мысли нет горечи – только удивление и тихая радость от встречи с настоящим.

Приглашаем вас увидеть Камчатку глазами художника, который умеет останавливать время.

Channel name was changed to «Арт от Фото»

📅Приглашаем вас на открытие,
в СУББОТУ - 17 января 18:00

📸Егор Начинкин снимает на черно-белую пленку различными камерами. В этом выставочном проекте использованы две камеры – обычная и монокль. Для печати применялись различные техники, позволяющие вмешиваться в процесс получения позитива, добиваться авторской пластичности изображения и уникальной интонации. В частности, использовались маскирование и проявитель, частично обладающий качествами лит-печати, – «псевдолит».
В результате получается черно-белый позитив, вполне законченный и совершенный в формальном отношении. Но Егор Начинкин не останавливается на этом. Дальше идет фрагментарная раскраска изображения, иногда оставляющая почти всё изображение черно-белым. В некоторых работах раскраска очевидна, но на большинстве снимков незначительные фрагменты подкрашены столь деликатно, тонко и ненавязчиво, что не замечаешь этого и воспринимаешь образ как органическое целое. Фрагментарная раскраска, своеобразный палимпсест, усиливает странность и иррациональность фотографии. Что это – черно-белая фотография, цветная или не то и не другое?

В экспозицию выставки вошли работы из двух проектов – «Mademoiselle Z», «XIII аллегорий», а также одиночные произведения.

Егор Начинкин на всех уровнях – семантическом, формальном, технологическом – стремится освободиться от рациональной логики здравого смысла и создать многослойный образ, в котором иррациональность, парадокс, загадка обретают свою почву. Его работы невозможно вставить ни в одну ячейку имеющихся «измов» – они не то и не другое, между тем и этим, т. е. на нейтральной полосе.

Егор Начинкин родился в 1963 году в Ленинграде.

Впервые начал фотографировать в 6-м классе, в школьном фотокружке, но глубокое погружение в фотографию произошло в 1991 году, после рождения первой дочери.

Принимает участие в фотографических выставках с 1996 года.

📌Подробнее - https://artoffoto.com/subektivnaya-hromatizatsiya-egor-nachinkin/

📌Галерея Art of Foto, Большая Конюшенная дом 1, 12.00-20.00,
вход свободный

Сергею Леонтьеву сегодня могло бы исполниться 73 года.
Он был добрым другом галереи с самого её основания.

Посмотрите выставку 2016 года - artoffoto.com/sergey-leo...
и выставку 2023 года - artoffoto.com/s-leontev-...

PS: А фотография выше любезно предоставлена Андреем Вилли Усовым

Дорогие Друзья, приглашаем вас в воскресенье 21 декабря в галерею "Арт оф Фото" на праздник Зимнего Солнцестояния.

🌞
В пространстве экспозиции
"Сон Комарова" планируется инсталляция уникальной установки из трех слайд-проэкторов с ручным пультом управления и специальной саунд-системы для живой демонстрации слайд-фильмов с музыкально-звуковым сопровождением.

Нью Базис Реанимэйшон
Визуал-Саунд-Систем :
Саша Алакрез - слайды
Катарина Демель - музыка
Яша Машенцжинов - саунд

⏰
16:30 - Лекция
18:03 - "Перемешения Во Сне"
20:00 - Завершение показа

💵 Вход свободный

Выставка "Сон Комарова" продолжит работу до 28 декабря

Ул. Большая Конюшенная дом 1.

Альтернативные выходные в
Art of Foto

Фотография, стремительно ворвавшись в XIX век, изменила представление о реальности и стала уникальным синтезом науки, техники и искусства. От первых опытов Тальбота до сложных рецептур и ретуши конца столетия изобретатели стремились к точности, скорости и выразительности изображения.

Сегодня эта точность достигла таких заоблачных высот, что нам показалось, что нужно сделать шаг назад, притормозить и пристально рассмотреть весь спектр исторических печатных техник.

В рамках двухдневной программы мы предлагаем познакомиться с этим пластом фотографической культуры в живом и практическом формате.

📌 Что вас ждёт
• краткая история развития фотографических печатных процессов XIX века;
• разбор альтернативных техник — от первых экспериментов до пикториализма;
• знакомство с историческими и художественными методами печати;
• практическое погружение в один из старейших процессов — цианотипию.

📅 Программа

20 декабря, 16:00
Лекция об исторических печатных техниках
Ведёт Анна Асеева, независимый эксперт по сохранению фотографического наследия, реставратор фотодокументов высшей категории.
Стоимость: 2000 ₽

21 декабря, 13:00
Мастер-класс по цианотипии
Ведёт Tony Smug, лаборант Art of Foto и свободный куратор нецифрового искусства.
Стоимость: 4000 ₽

Двухдневный билет -5000₽-

📍 Место проведения

Галерея Art of Foto
Большая Конюшенная, 1
Санкт-Петербург

Для регистрации пишите @tonysmug