TGViewer
Channel Public Channel
моя жизнь в искусстве

моя жизнь в искусстве

@artculturefromak

о том, как я постоянно куда-то хожу и что-то нахожу {в искусстве, пиаре и светской Москве}

об авторе:
PR-директор в «Бродвей Москва», продюсер Клуба друзей ГИТИСа, а еще отвечаю за инфопартнёров и спецпроекты в Театре Ермоловой

📡 @A_KUDRYAVTSEVA_8
Subscribers
3.83K
Photos
1.4K
Videos
165
Links
371
Recent Posts 6 shown
Post #2220 622
если слов не осталось — танцуйте


Meeting point: снова «Бар воспоминаний» — то самое местечко на Китай-городе, где открываешь дверь в бар, а попадаешь в театр секретную часть бара. Там нет сцены, занавеса, бархатных кресел. Само пространство становится декорацией, в которой есть атмосфера некой таинственности, сопричастности тому, что скрыто от лишних глаз в прямом и переносном смыслах.

«Кстати театр» совместно с проектом «Перформбюро» представят в пространстве «Бара воспоминаний» новый проект — «Стойкий. Оловянный. Твой» — хореографический перформанс, вдохновленный сказкой Андерсена.

Создатели проекта выбрали язык повествования не как способ, а как основу концепции:
Это не балет. Балет показывает, как красиво. Здесь же прожито всё, как есть: наизнанку, без страз, без брони. Сила читается только через хрупкость — другого способа её показать не существует.


так что, save the date — встречаемся уже завтра, 8 октября в 19:00
билеты по ссылке 🔗

#находки
#анонс
Post #2217 818
#находки на просторах соцсетей

обнаружен классный креатив от Большого Московского цирка.
Post #2214 380
#раньшевсех (ну почти) рассказываю вам, #чтоявидела {и обрзреваю, что #говорят в театральных кулуарах, и почему я с ними не согласна}.

«Опера нищих» в Театра Пушкина — первая громкая премьера московского театрального сезона, которая однозначно уже стала событием.

Почему эта постановка - событие?
Постановка художественного руководителя Театра имени Пушкина Евгения Писарева. Возвращение Максима Матвеева на театральную сцену спустя перерыв длиною в 6 лет. Восходящие и уже признанные звезды Театра имени Пушкина на сцене. Постановка легендарной пьесы Бертольда Брехта {известной как «Трёхгрошовая опера»}.
В общем, с продюсерской точки зрения, все факторы, которые можно грамотно учесть при создании спектакля как проекта — учтены, и это работает. Залы проданы на несколько месяцев вперед, СМИ есть где разгуляться и о чём написать, количество персон, тем и заголовков тут неисчерпаемо.

Почему эта постановка — «событие»сегодня?
В кулуарах #говорят «прошлись по верхам», «нет глубины»…Опера {она есть в названии, и она поставлена в драматическом театре как музыкальный спектакль} — непростой жанр. Вообще, если обращаться к истокам, то «Трёхгрошовая опера» — памфлет {злободневное художественное политическое-социальное высказывание}. Актуальна ли злободневность «Трёхгоршовой оперы», написанной около 100 лет назад сегодня? — однозначно да. Позволяет ли жанр оперы говорить о серьезных вещах с улыбкой? — тоже да. Сегодня вообще важно говорить о серьезных вещах с улыбкой. Сегодня не время «драматичной драмы». И театр, сцена, драматургия, режиссура — это та территория, где возможно говорить о важном языком искусства. Не в лоб. Не с лозунгами. Но так, чтобы все всё поняли {и после никого из создателей не посадили}. Сценические средства в этом спектакле позволяют сделать эту постановку именно такой, на мой взгляд, и не в этом ли сила искусства?

Ну и наконец о самом главном — о самом искусстве. На сцене есть полноценный спектакль, он сложился. Есть динамика, есть яркие актерские работы, и несмотря на «звездный ввод», используемый и как художественно-режиссерский, и как маркетинговый ход, в спектакле есть ансамбль сильных артистов, что важно. Зрелищная сценография, костюмы, оркестр на сцене по-настоящему погружают в атмосферу другого времени, культуры и страны — действие происходит в Лондоне начала XX века. И это всё не отдельно рассматриваемые составляющие спектакля, а единое полотно — сложившаяся постановка.

И да, пусть #говорят , что спектакли-спецпроекты, служение целям и задачам маркетинга и PR в искусстве — это не про подлинное, пора признать, что сегодня это не так. Но существуя в этих реалиях, можно создавать подлинное внутри таких рамок — это сложная, ювелирная работа, в которой «всё должно сойтись».
И тут, сошлось, на мой взгляд!)

так что планируйте ваши #театральныевыходные заранее, и успевайте поймать билеты

#recommendation
Post #2209 862
на днях была на вечеринке на парковке — такие нынче развлечения.
Это было открытие гастрокластера «Тверской. Дом вкуса» и премьера культурной платформы.

Первый сезон культурной платформы «Тверской Дом театрального вкуса» пройдет под кураторством Мастерской Брусникина, которая станет первым театральным резидентом пространства.

Открытием сезона стал «Полуночный пир. Пролог» — в программе вечера были спектакли МАСТЕРСКОЙ БРУСНИКИНА :
«ЧАПАЕВ И ПУСТОТА»
«АВДОТЬЯ РЯЗАНОЧКА»
«ВИТЧБИТЧ»

так что сохраняем локацию, скоро там будет новая точка притяжения театрального андеграунда, думаю

#чтоявидела #находки
Post #2208 983
выдержки и заметки из рубрики рабочие #будни

Я долго сетовала, что PR в культуре — тема очень сложная. Если задуматься, присмотреться и проанализировать, то выводы о театральном рынке такие:

1) 85% театрального рынка составляют государственные театры

2) в 90% государственных театров
нет отдельных отделов маркетинга и PR. Более того, нет понимания, что такое PR и маркетинг в целом в том значении, в котором оно присутствует у коммерческих проектов. Есть пресс-службы, которые отдают релизы федеральным и региональным СМИ. Организуют пресс-показы и пресс-подходы. Как правило, это уже успех.

На мой взгляд, PR «во взрослом мире» — это всё же синтез пресс-службы и продюсирования спецпроектов. Инициирование инфоповодов, качественное взаимодействие с брендами и их аудиторией, взаимодействие в разными СМИ, медиа и инфлюенсерами, понимание, что не все, кто пишут должны про вас писать и, наконец, базовое формирование бренда и работа в направлении бренд-менеджмента.
Расширение границ за пределы: спектакль-релиз-премьера.

И радует, что сегодня такой подход встречается всё чаще, в том числе и во многом в государственных театрах.

Так что, будем собирать и обозревать интересные кейсы театров с #коллаборация

ждите!
Post #2206 432
#чтоявидела

Спустя год после премьеры добралась-таки на «Вальс Бостон».
Анализирую увиденное на сцене, а также развенчиваю мифы, существующие вокруг постановки.

Это мюзикл, созданный на основе хитов Александра Розенбаума. В основе — сюжет про студента-медика из Ростова, который проживает увлекательную жизнь. В юности связывается с дурной компанией, успевает влюбиться, а дальше — лагеря длиною в 30 лет, война, амнистия и знакомство с уже взрослой дочерью от той самой Дины, в которую он когда-то влюбился раз и навсегда.
Действие происходит в Ростове начала ХХ века, наш герой — советский парень. Война — Великая Отечественная. Амнистия — в 1953 году после смерти Сталина. Возвращение — в тот же Ростов, уже отстроенный после войны.

Нет, это не постановка по биографии Розенбаума, как думает часть зрителей {вот вам и один из «мифов» из заголовка}. «Вальс Бостон» — это сценический мир, созданный вокруг его песен, и как говорится «inspired by». Сам Розенбаум, если что, родился в Ленинграде в 1951, то есть на момент финала событий мюзикла ему было всего 2 года. Да, он учился в медицинском, и, в отличие от героя мюзикла Кости доучился там, и практика у него была в обычной больнице, а не в тюремной, как в постановке. В 2000-х сам Розенбаум, кстати, даже был депутатом государственной думы, и никогда не был в местах лишения свободы.

Сюжет мюзикла отражает лишь содержание песен Розенбаума: в авторских текстах он обращается и к дореволюционному времени в России, и к образам воров и бандитов времен НЭПа, и к теме Великой Отечественной, и к казачеству {в начале второго акта есть «вставки» — номера-сны главного героя с миром казачей станицы}.

Еще один «миф» — ожидания части зрителей в этом сезоне увидеть Настасью Самбурскую на сцене в роли певицы в кабаке. Самбурская действительно дебютировала в этом мюзикле в этой роли, из этого сделали громкий инфоповод, но вышла она на сцену лишь раз — 6 сентября, и пока что в другие даты не заявлена.

Играют в Театре Эстрады — я там не была крайне давно, и скажу вам, была предвзята к этой площадке, а зря — там очень даже симпатично и современно. Под мюзикл продумана частичная застройка фойе фотозонами, сувенирным магазином с тематическим мерчем, а в антракте в фойе даже выступают артисты, не отпуская зрителей из атмосферы кабака с музыкантами.

Неисповедимы пути Господни и природа мюзикла в России. Не сказать, что я фанат Розенбаума, но такой ход {под словом «ход» тут подразумевается обращение к песням Розенбаума + обращение к эстетике, к которой обращается Розенбаум в своих песнях} — это тоже ход, и вполне себе удачный, способный найти свою аудиторию.

так что как минимум для расширения кругозора #recommendation на ваши #театральныевыходные
Older posts →

About this channel

How can I read @artculturefromak without a Telegram account?
TGViewer shows the public web preview Telegram publishes for моя жизнь в искусстве: recent posts, photos, videos and the subscriber count, with no app, login or account.
How many subscribers does моя жизнь в искусстве have?
моя жизнь в искусстве (@artculturefromak) has 3.83K subscribers on Telegram, refreshed roughly every 30 minutes.
Does моя жизнь в искусстве know I viewed it here?
No. Public channel previews carry no viewer identity, and TGViewer has no accounts or tracking of what you look up.
Threads Profile ViewerView any public Threads profile without an account.Open ThreadLook →Writing with AI? Make it sound human.Metric37 rewrites AI drafts so they read naturally. Free AI detector, 1,500 words free.Try Metric37 →