Архитектурная память

📎ЧУКОВСКИЙ

Дневники Корнея Чуковского «Дни моей жизни» от «Издательства редких книг» — неожиданное открытие, позволяющее взглянуть с новой стороны и на автора, и на сам формат дневниковых записей в современном контексте.

Чуковский прежде всего знаменит как детский писатель, но его талант был гораздо шире: он также выдающийся знаток литературы и лингвистики, автор статей и книг о великих писателях, переводчик, исследователь детского мышления и речевого развития.

Свои дневники он писал на протяжении почти всей своей долгой жизни — иногда на листках и обратных сторонах чужих писем, вклеивал и вырывал страницы в многочисленных тетрадях. Это во многом отражает само время и бесконечную борьбу автора за своё творческое видение в условиях жёсткой цензуры: от отчаяния до признания и постоянной неудовлетворённости от несделанного.

Сам формат дневника сегодня выглядит свежо и актуально: как органичная фиксация момента в эпоху социальных сетей и как способ саморефлексии и самотерапии, когда через выплеск эмоций, чувств и событий он пытается нащупать собственные опоры, порой бросая и вновь возвращаясь к дневнику.

Такая форма кратких заметок и свидетельств очевидца также стирает пафос исторической дистанции: знаковые фигуры времени предстают обычными живыми людьми, вынужденными решать насущные вопросы, а часто просто выживать в ситуации нужды, голода и давления.

Всё вместе это складывается в цельную картину эпохи, пропущенную через жизнь одного человека.

Чуковский — очень точный наблюдатель: через обрывки фраз и диалогов, меткие, часто едкие и хлёсткие штрихи вырисовываются портреты его современников, среди которых Репин, Ахматова, Блок, Горький, Маяковский, Бродский и многие другие. В этом виден его особый писательский талант, умноженный на тонкую иронию, с помощью которой он также выражает своё восхищение или драматичную суть происходящего.

В этих описаниях раскрывается и объёмный образ самого автора как человека очень неравнодушного, который вопреки всему бесконечно хлопочет и отстаивает своё и чужое творчество или просто приходит на помощь в атмосфере «ежесекундного безденежья, бесхлебья, бездровья, бессонницы».

Он сопротивляется, отчаивается, теряет близких, где-то сдаётся и приспосабливается, и переживает главный внутренний конфликт — как в этих обстоятельствах не потерять себя и особую «искру чуковщины», удержать своё новаторское мышление: «я умею писать, только изобретая, только высказывая мысли, которые никем не высказывались». Как истинный «самобытник», он не терпит штампов и готовых формул, бережёт каждую свою букву и требователен как к себе, так и к другим.

И только к концу жизни автор приходит к пониманию, что нашёл тот самый «путь к сердцу советского читателя», проследить который изнутри даёт возможность его многолетний дневник.


#книга

📎 САДОВЫЕ КВАРТАЛЫ

«Садовые Кварталы» в Хамовниках — комплекс авторских зданий с открытой общественной территорией и изначально нестандартным подходом к проектированию.

Руководитель проекта Сергей Скуратов (Sergey Skuratov Architects) привлёк к его созданию ведущие архитектурные бюро и задал единый дизайн-код, в рамках которого авторы могли проявить свою индивидуальность. Это создало впечатление цельного ансамбля и при этом разнообразной архитектурной среды, типичной для Москвы.

Отправной точкой для архитектурной концепции стала сохранившаяся стена завода «Каучук» авторства Романа Клейна и индустриальная история места, где когда-то находилось кирпичное производство. Стена после реставрации стала частью нового здания, а напоминанием о прошлом и связующим доминирующим материалом в отделке фасадов - клинкерный кирпич в сочетании с медью и натуральным камнем.

Кирпич здесь предстаёт очень пластичным и многогранным материалом, проявляясь по-разному в современных формах и технологиях. «Живая» медь дополняет его, меняясь от коричнево-рыжего кортена на центральной стеле и отделке до сложного градиентного перехода в бирюзу фасадов целых корпусов, продолжая и дальше напитываться временем и патинироваться.

В «Садовых Кварталах» также реализована идея доступности общественных зон для всех при приватности внутренних дворов и многоуровневая организация пространства. Территория с прогулочными аллеями открыта со всех сторон, а центральная часть с искусственным прудом расположена на более низком уровне. Переходы для жителей комплекса подняты на этаж выше в виде пешеходных мостов, по замыслу, безопасной «дороги в школу». Благодаря недоступности двора для транспорта и подземным парковкам удалось освободить дополнительное место под озеленение.

Пространственные перепады и множество деталей, по-разному проявляющихся в зависимости от сезона и погоды, каждый раз раскрывают это место с новой стороны, создавая ощущение естественной буферной зоны в историческом районе города.

Девелопер - Sminex


#современнаяархитектура

📎 АЛАДДИН ГАРУНОВ

Впечатляющая ретроспективная выставка к 70-летию самобытного российского художника дагестанского происхождения Аладдина Гарунова идет в ММОМА на Петровке 25.

Много лет он работает на стыке живописи, скульптуры и инсталляции, где смешивает традиции и культурные коды с индустриальной эстетикой и технологиями, вдохновляясь супрематическим видением Малевича и собственными корнями.

Его характерный почерк — концентрированные смыслы и ёмкая форма на «конфликте материалов», когда при помощи краски и ковров, резины и металла, меха и предметов быта рождается «суть вещей» и парадоксальная гармония, в собственном новаторском совмещении несовместимого.

Экзистенциальные и острые темы – еще одна особенность его творчества: тут поколенческая связь, глобальные вызовы, ирония и угрозы цифровизации, и при этом очень трепетное отношение к духовному и религиозному миру.

Название одной из его картин «этно-техносупрематизм» наиболее точно отражает общее ощущение от выставки.

Огромной удачей было лично встретить автора и услышать его комментарии к своим работам.


#искусство #событие