Что слушать в эту пятницу

Deftones — private music

У Deftones нет провальных альбомов — только хорошие и великие. Private music тяготеет к первым, на нем все хорошо, особенно умение Чино Морено в довольно абстрактных строчках, которые совершенно необязательно читать на гениусе, выражать богатую гамму эмоций, преимущественно не самых приятных — но с надеждой на лучшее, особенно как в пробирающей до мурашек шугейзовой infinite source. На фоне остальных записей Deftones выделяется каким-то совершенно запредельным продакшеном — он звучит таким большим, что группе в пору собирать «Уэмбли».

Mac DeMarco — Guitar

Мак ДеМарко дает Нила Янга на альбоме песен о любви, очень искренних и взрослых. Абсолютно нехитовый, но очень теплый и располагающий к себе альбом музыканта, который так долго искал себя, но наконец нашел — и больше уже не засиживается в роли обаятельного раздолбая. Подробнее про жизнь и карьеру Мака — в тексте моей соведущей подкаста Леры Лазаревой.

Wolf Alice — The Clearing

На новом альбоме некогда многообещающие новички, а теперь уже вполне себе заслуженные герои британского инди-рока звучат как большая группа из семидесятых типа Fleetwood Mac. Стилизация настолько удачная, что альбом слушается как ретро-запись, даже слишком ретро — дух времени и фирменная откровенность Wolf Alice чувствуется разве что в текстах про старение и выбор становиться ли матерью или нет (Play It Out) и отношения («Как я могу ненавидеть тебя или хотя бы любить поменьше? Поэтому я просто ненавижу себя» в песне Bread Butter Tea Sugar). Мне лично диссонанс между формой и содержанием помешал: я не увидел в музыке только стилизацию без попытки добавить что-то свое, хотя песни как всегда мастерски написанные.

Kaitlyn Aurelia Smith — GUSH

Песенный альбом от одной из главных в мире специалисток по синтезаторам Buchla, непредсказуемым и ни на что не похожим. Впервые за долгое время Аурелия Смит уделяет голосу не меньшее внимание, чем звуку, и голос работает тут как нормализатор электронного дисбаланса (на предыдущем такую роль выполнял бит).

Nourished by Time — The Passionate Ones

Сегодня вышло с десяток классных R'n'B-альбомов, но если выбирать один, то я остановлюсь на Nourished By Time — проекте выпускника колледжа Беркли Маркуса Брауна. Отличительная черта — умение делать музыку, в который ты распознаешь традиционную для жанра основу, но которую не скучно слушать за счет умения и таланта Брауна впитывать все жанры сразу.

Valentina Magaletti, YPY — Kansai Bruises

Одна из самых изобретательных барабанщиц современности объединила усилия с японским мультиинструменталистом Коширо Хино (goat): союз, придуманный где-то на небесах из-за любви обоих к безумным ритмам. Собственно, ничего, кроме ритмов, на альбоме и нет, и впечатляет он тем, как много можно сказать только перкуссией. А передает он в первую очередь ощущение хаоса и беспорядочности жизни, в которых ты невольно ищешь и находишь порядок.

Water From Your Eyes — It's a Beautiful Place

Любимая группа музыкальных критиков в очередной раз поменяла в своей музыке все, но осталась верной себе. Никакой больше электроники, Water From Your Eyes звучат, за исключением вступления в первом треке, как гитарная инди-рок группа — местами довольно тяжелая и диссонантная, как будто изрядно вдохновившаяся ГШ. Песни про космос, мироздание, бога и прочие философские вопросы в таком музыкальном оформлении звучат очень убедительно.

The World Is A Beautiful Place & I Am No Longer Afraid To Die — Dreams of Being Dust

Хорошая группа четвертой волны эмо совершила финт ушами и заиграла быстрый и крикливый постхардкор о конце света, о политике (одно название песни Beware The Centrist говорит о многом) и вообще больше об общественном, чем о личном. TWIABP всегда были группой-хамелеоном без конкретного состава и жанровой стилистики, всегда много экспериментировали, но на этот раз оказались слишком похожими на кучу других групп, играющих точно такую же музыку с точно такими же текстами.