Часть 5. Музыка
Практически одновременно с началом поисков в мою жизнь вошла самая подходящая для этого музыка.
С того момента, как я полноценно прочувствовал всю красоту и мощь транса, а потом и его более спокойного брата — чилгрессива, который впоследствии стал моим основным жанром, — я открыл для себя целую плеяду и глубину состояний, в которые чарующий саунд способен тебя отправить.
И, конечно же, взял этот ключ на вооружение.
Псай-музыка стала моей медитацией, а танец — её динамической версией.
Упругая и обволакивающая прямая бочка стала основным топливом моего космолёта, а мелодика верхних регистров отвечала за навигацию в бескрайней вселенной собственного (под)сознания.
Коллекция музыки росла и пополнялась параллельно с набором жизненного опыта и к моменту завершения моего нижегородского цикла приключений впервые постучалась через меня наружу.

Продав наконец отработавший своё проект «Fabrika» в Нижнем Новгороде, и вернувшись в Москву с невестой, котами, горсточкой денег и вагоном опыта я вывалился на Гоа — капитально отдохнуть после многолетнего спринта.
Там получил первые азы диджеинга, отыграл первые сеты, доучился в Москве, ещё пару раз сыграл для друзей и...

...убрал пульт на антресоль на долгие годы.
Что-то не работало. Чуда не происходило. А потом внимание ушло на новые проекты, обустройство семейной жизни в нормальных условиях и прочую сансару.
Музыка просто затаилась во мне до поры до времени.
И вот оно настало.
Тот самый Бали-24.
В какой-то момент всё моё окружение на острове зажужжало одним словом:
LAMPU.
Балийский фрактал Burning Man.
Фестиваль обещал стать самым мощным событием того сезона. Ради него пришлось даже перенести обратные билеты в Москву «на попозже» и сделать визаран прямо перед ивентом.
К тому моменту я находился на острове уже два месяца и, если честно, выл от отсутствия хорошей музыки на вечеринках.
А тут такой шанс.
Я просил у Вселенной всего один слот на полтора часа и усиленно восстанавливал забытый навык сведения треков.
В итоге отыграл на трёх разных сценах в общей сложности восемь часов.
Получил массу положительного опыта, но полная прописка навыка произошла уже по возвращении на родину.

На любимом фестивале «Сказка» 🍄 волшебный мицелий показал мне и включил 40-й план Лилы — Вьяна-локу.
Это наша капиллярная сеть мельчайших каналов энергии, пронизывающих тело, примерно как мицелий прорастает в почве.
И вот там я впервые по-настоящему прочувствовал, что происходит.
Музыка из сознания проходит сквозь тело, как сквозь резонатор, а потом отправляется с моих рук в колонки и дальше — в танцпол.
Я беру состояние из трека, пропускаю его через себя, а хорошая саундсистема усиливает его и возвращает уже в пространство.
В ту воскресную ночь в пространстве «Дыши» музыка, разливавшаяся во всю свою и мою силу, впервые встретилась с племенем, которое действительно понимает, о чём она и что с ней делать.
Подходящие треки сами выпрыгивали из папок в деки.
Импровизация складывалась настолько чётко и ненапряжно, что я смог полностью погрузиться в процесс трансляции.
Я чувствовал каждого человека на танцполе.
И одновременно — единый поток общего поля, который изливался сквозь меня.
Так в моём арсенале появился ещё один мощный инструмент работы с состояниями.
На этот раз — направленный уже не на одного человека, как Лила, а сразу на десятки и сотни.
И тут обнаружился забавный побочный эффект.
Чем больше людей входило в этот поток, тем сильнее разгонялось моё собственное состояние.
Я начал натурально отлетать.
Пришлось оперативно учиться заземляться, выдерживать мощность и при этом не терять себя.
По бразильской системе, так сказать)
С того момента мои фестивальные дни стали выглядеть немного иначе.
Днём — Лила.
Ночью — музыка.
А между ними можно и по своим квестам побродить.
Благо глаза светятся, пятки горят и энергии хватает на всё)
Но и это всё равно оказалось не финальным шагом.
Каких-то элементов в уравнении всё ещё не хватало.
И они, к счастью, тоже не заставили себя долго ждать.
Но это уже следующая история.
Ну и было бы странно разговаривать о музыке, не имея её в ушах.
До следующей серии 😉