У меня есть когнитивное искажение, что у по-настоящему хорошей тренировки результат такой, что его никому не показать. Когда зашёл в неизведанное и новое, выложился на полную. И облажался. Когда чувствуешь, что в голове прокручиваются шестерёнки, или рука как будто отнялась и не понимает, а чё вообще как рисуется - именно в этот момент строятся новые нейронные связи, а рука делает новый штрих, до автоматизации которого понадобится еще тысяча таких штрихов.

В арт-сообществе есть ежедневные учебные копии портретов, потому что это относительно несложно, в диджитале при желании за год можно добиться приемлемого уровня, это быстро рисуется, это хорошо залетает аудитории, потому что психологически как вид мы любим смотреть на лица других людей. Но ловушка в том, что после 100-ого портрета скилл перестанет расти. Дальше рост будет на интерьерах, космических кораблях, многофигурных композициях. То есть там, где придётся пойти в новое и облажаться. Снова и снова. И никуда это будет не выложить.

И вроде придумали инстаграм, чтобы там делиться своими экспериментами и скетчами, но оттуда тоже прилетает работа, так что эксперименты до свидания, надо тоже чистенькое и красивое держать.

Хотелось бы легализовать эти загоны и уязвимость. Я первый раз рисую в таком стиле под чернила и без понятия, что как делается. И именно в этот момент фрустрации происходит самое интенсивное обучение. Если каждый день делать в зоне комфорта, то получить лайки и признание легче. Если каждый день делать новое и трудное, то скилл растёт в 10 раз быстрее. А теперь выбирай 💀

У Фуада этот коннект с тем, что надо делать, очень ярко выражен. Человек по нехоженым тропам ходит годами, что сейчас в арте встречается редко.

#Daily_Aironically