Поговорили с коллекционером Денисом Химиляйне 🙂 о том, за чьими выставками стоит следить, чьё творчество изучать и чьи работы имеет смысл покупать. Все художницы из этого списка — наши современницы.
Сразу оговорюсь: я считаю неверным делить художников по гендерному признаку. Есть сильное искусство и есть слабое — всё остальное вторично.
Начнём с условной классики. Покупка работ этих художниц — это, по сути, обмен денег на деньги. Их имена уже прочно вписаны в историю российского современного искусства. Большинство из них, работая в разных медиа, всё же ценятся за вполне конкретные практики.
Нонна Горюнова — объекты, перформанс, фотография, эксперименты в области пространственной графики.
Ирина Корина — инсталляции.
Ольга Татаринцева — мультимедийные проекты на стыке живописи, графики, объектов, видео и звука.
Татьяна Арзамасова (арт-группа AES+F) — от концептуальной архитектуры к масштабным инсталляциям, фотографии, видео и скульптуре в составе группы.
Айдан Салахова — прежде всего скульптура из мрамора и переосмысление традиционного восточного искусства.
Отдельно я бы выделил Алину Глазун — она создаёт миниатюрные объекты с кириллическими надписями из декоративных материалов и найденных предметов.
Юлдус Бахтиозину — работает с аналоговой фотографией и видео, обращаясь к сказкам и народному фольклору.
Елену Ковылину — видео-документация перформансов.
Фёдора Хиросиге — трансдисциплинарного художника с собственной мифологией и перформативными интервенциями в образе «человека-гриба».
Маяну Насыбуллову — скульптура из гипса, керамики, силикона и смолы.
Останутся ли все они в вечности — вопрос открытый. Но могу сказать точно: это достойные, неслучайные художницы, за которыми имеет смысл следить уже сейчас.
Меня часто спрашивают: «В чьи работы стоит инвестировать?» И мой ответ всегда один: на искусстве зарабатывают прежде всего те, кто его продаёт. Для частного покупателя это не инструмент быстрого роста капитала, а осознанный выбор и форма участия в культурном процессе.
Российский рынок современного искусства сегодня живёт в логике длинной дистанции: надежда на рост существует, но никаких гарантий здесь нет. По сравнению с 2007 годом цены на многих художников заметно снизились — и это реальность, которую важно учитывать.
Поэтому покупка искусства — это, скорее, решение о поддержке, интересе и личном отклике, чем расчёт. Оно требует внимания и вовлечённости, но не экспертизы любой ценой. Смотрите, сопоставляйте, прислушивайтесь к себе — и выбирайте то, с чем вам действительно хочется жить.
@aaa_only